Дизайнер с чего начать
Как стать дизайнером. Пошаговая инструкция
Никаких мотивационных наставлений — чистая практика. Постараюсь не грузить огромным количеством ссылок и неподъёмными списками книг. Только самое важное. В остальном легко разобраться, когда овладете основами.
Кто я? Особо никто, в том плане что нет никакой публичной активности. Сейчас я дизайн-директор проекта ZenClass и CEO дизайн-студии DELO, которую мы с партнёром только-только начали формировать. Но я уже 15 лет дизайню сайты и интерфейсы, то как фрилансер, то в составе команд. С нашей студией сотрудничают Adventum, RedMadRobots и Альфа-Банк. И аватарка у меня дизайнерская. Надеюсь для доверия хватит, давайте к делу.
«Моё это или не моё?». С наскоку не понять, придеся погружаться.
Надо разобраться с историей и современными течениями. Для понимания современности просто смотрим работы. Пристально, внимательно, анализируя, пытаясь понять что и зачем там сделано. Сначала будет ничего не понятно. Подтянете теорию — станет проще.
https://www.behance.net — часто не так цельно, и гораздо более статично, но разнообразнее.
https://dribbble.com — совсем клиповый вариант, но на начальных этапах очень полезный. Всем хочется куда-то тупить и залипать, лучше связать это с дизайном.
Помимо этого надо немного разобраться с историей.
https://store.artlebedev.ru/books/design-theory/dizayn-vsemirnaya-istoriya/ — Элизабет Уилхьюд. «Дизайн. Всемирная история». Пугающе толстая книга. Но там много картинок и простой язык.
https://openedu.ru/course/hse/hisdes/ — Курс «История дизайна» от ВШЭ. Как альтернатива чтению книги. Если этот курс не доступен, думаю легко можно найти любой другой бесплатный.
Заниматься надо каждый день. Читать может не обязательно, а вот смотреть на крутые работы обязательно. Чтобы проще не вываливаться из темы, подпишитесь на группы и каналы.
https://vk.com/tildapublishing — паблик Тильды хорош тем, что там много околодизайнерских тем, очень полезных дизайнеру.
https://www.figma.com — это редактор Figma. Главный инструмент современного дизайнера. Освоите его за пару вечеров, настолько он простой.
Главное упражнение новичка — копируем крутые работы крутых дизайнеров. Идите на Dribbble или Behance и просто берите и перерисовывайте один в один то, что нравится. Это поможет в освоении инструмента без отрыва от дизайнерской реальности. Естественно ни о каких коммерческих заказах пока речи не идёт, так что это не плагиат, это просто упражнение.
Важно анализировать. Смотреть на свои копии, искать ошибки, пытаться понять почему так или иначе что-то сделано в оригинале. Тут очень пригодится старший товарищ, который укажет на ошибки. Ненасмотренному глазу легко пропустить что-то важное для дизайна.
И пора читать специализированную литературу.
https://bureau.ru/projects/bookshelf-bureau/ — в первую очередь надо читать «Типографика и вёрстка», потом «Пользовательский интерфейс». Остальное тоже хорошее, но можно вернуться к этому позже.
https://www.artlebedev.ru/kovodstvo/sections/ — ководство Лебедева. Многовато там и мусора, но очень уж ценные и лаконичные отдельные статьи. Советую прочитать полностью. Можно с конца.
По мере чтения книг станет понятнее, что за механические действия вы совершаете, копируя сайты. Анализа и понимания будет больше, а значит и выхлопа.
Когда закончите с литературой (а может и раньше), пора пробовать делать что-то новое, а не просто повторять чужое. Придумайте себе клиента, найдите старый сайт, попросите знакомого дизайнера прислать ТЗ или прототип. Задайте себе четкий дедлайн и вперёд.
Получится скорее всего очень плохо. Скорее всего вам будет казаться что получилось хорошо. Старший товарищ, который скажет, что это очень плохо, на этом этапе просто необходим.
Ну и повторяем пока не станет получаться приемлемо.
Джуниор, Мидл, Сеньор (Junior, Middle, Seniore) — общепринятая линейка оценки уровня IT-спецов. Но никаких чётких критериев нет, так что разделение очень субъективное.
Приемлемо — это путевка в профессию. Когда я был на этом этапе, я пошел во фриланс. Но это было очень давно, и как сейчас ситуация я не знаю. Главная задача — как можно быстрее прокачаться до такого уровня, чтобы взяли дизайнером стажером в нормальную студию. Если сможете фрилансить — ок. Если нет, то просто продолжайте делать несуществующие заказы и набивать опыт. И очень активно долбитесь в студии. Ищите контакты тех, кто может помочь. Знакомьтесь в соцсетях с дизайнерами понравившихся студий и стройте мосты. Будьте как Сэм Бриджес.
Вас рано или поздно возьмут младшим дизайнером или стажером. С очень маленькой зарплатой конечно. По хорошему дальнейшее развитие дизайнера — это забота студии. Если студия хорошая, то вас будут направлять и беречь.
Пара лет работы в студии, и вы уже норм дизайнер. С технической точки зрения.
У меня тогда сложилось впечатление, что ты не слышал замечания и был на своей волне не пытаясь понять задачу.
Это написал мне один из заказчиков, когда несколько лет спустя после заказа я с ним пересёкся. И я с ним полностью согласен. Сейчас я оцениваю тот период работы как раз переходным между джуниором и мидлом. Правки меня ранили, а отстаивать своё мнение до последнего казалось праведным дизайнерским делом. Это глупое максималистичное настроение, основанное на плохом понимании бизнес-процессов.
На мой взгляд мидла от джуниора отличает как раз таки набор коммуникационных навыков и понимание бизнес-процессов. Конечно же навыки дизайна тоже имеют большое значение, но это само собо разумеется.
Есть огромное количество вещей, в которых надо дизайнеру разбираться. Но на этом этапе критично важно научиться работать с людьми: с клиентами, с начальством, с командой.
Мне повезло пройти через это, и мой взгляд на хотелки клиентов поменялся очень сильно.
Миддл может получать до 150 000 рублей в Москве и до 100 000 в регионах.
Сеньор — это прокачка вглубь. Теперь вы не просто дизайнер, который знает Figma. Вы вгрызаетесь в After Effects и Principle для анимации интерфейсов. Можете собрать простенький сайт на HTML и CSS самостоятельно. Понимаете принцип работы JavaScript. Спокойно читаете документации API разных сервисов. Проводите Customer Development интервью. Рисуете иконки в Illustrator. Считаете юнит-экономику проектов. Филигранно ретушируете фотографии в Photoshop. Можете сделать простые, но стильные рендеры в Cinema 4D. При этом основная специализация часто становится максимально узкой. Например теперь вы специализируетесь на внутренних страницах медицинских приложений, связанных с измерением давления 🙂 И все в мире медики знают, что за интерфейсами таких страниц надо идти именно к вам. Если всё так — поздравляю, вы сеньор.
Альтернативный путь — дизайн-директор. По сути тот же сеньор, который всё умеет и во всём разбирается, но вместо узкой специализации вы отвечаете за весь дизайн в какой-нибудь компании или отделе.
Путь дизайнера на этом всё. Дальше либо повышение чека за счёт роста клиентской базы, если вы фрилансер. Либо повышение зарплаты за счёт высоких должностей и предложений от HR-ов конкурирующих компаний. Либо свой бизнес.
Дочитали? Значит я классно пишу. И вам понравится дурацкий YouTube-канал нашей дизайн студии. Чистый арт: https://www.youtube.com/channel/UC_RuBCAn-VzK8JuC0wW9x0w
За бесплатные тематические картинки спасибо Birmingham Museums Trust.
Как стать дизайнером без специального образования: 6 этапов, через которые должен пройти каждый
Дизайнер – это профессия, требующая развития большого количества навыков. Графическим дизайнерам необходимо освоить редакторы, ландшафтным дизайнерам – изучить инструменты 3D-визуализации, дизайнеры интерьера и модельеры должны овладеть навыками скетчинга. Есть навыки, которые необходимы во всех направлениях дизайна. Мы расскажем, как стать дизайнером с нуля и начать работать всего за несколько месяцев.
1. Получить теоретическую базу
Для работы в сфере дизайна необходима большая теоретическая база. Вам нужно разбираться в цветоведении, композиции, перспективе, уметь пользоваться профессиональными программами и знать способы продвижения своих услуг. Если вы выбрали ландшафтный дизайн, изучите агрономию и геодезию, а если решили стать модельером, вам нужно быть в курсе модных тенденций и разбираться в материалах и фурнитуре.
Самую глубокую теоретическую базу дизайнер может получить в высших учебных заведениях, продолжительность учёбы составляет 4-6 лет. Если у вас нет времени на обучение в вузе, обратите внимание на дистанционные курсы – там нет общеобразовательных предметов, а большая часть занятий нацелена на развитие практических навыков. В Pentaschool есть несколько интенсивных программ для получения профессии дизайнера с нуля :
2. Развивать художественные навыки
Fashion-скетчи являются неотъемлемым инструментом модельеров и служат для визуализации идей костюмов. Если вы планируете заниматься дизайном в fashion, вам нужно научиться рисовать фигуру человека. Для развития навыка начните с самых основ – отработайте штриховку, попробуйте передать объём трёхмерных фигур и постепенно переходите к более сложным формам.
В ландшафтном дизайне рисование скетчей также является частью рабочего процесса. Чтобы реалистично изображать парки и сады, отправляйтесь на пленэры. Чем чаще вы будете практиковаться в рисовании с натуры, тем быстрее научитесь создавать яркие ландшафтные скетчи, которые могут заинтересовать заказчиков.
На обучение рисованию может уйти от нескольких месяцев до бесконечности. Если вы хотите учиться самостоятельно, вам придётся тщательно отбирать материал для обучения. На наших ускоренных курсах вы сможете за 1-2 месяца освоить навыки рисования, которые пригодятся вам в работе.
3. Освоить графические редакторы
Владение графическими редакторами – must have для каждого дизайнера. Если вы хотите заниматься компьютерной графикой и работать в сфере рекламы и брендинга, вам нужно освоить программы:
Adobe Photoshop – обработка изображений, растровая и векторная графика, коллажирование, ретушь.
Adobe Illustrator – векторная графика, создание макетов полиграфической продукции, изображений для web-страниц, презентаций.
Adobe InDesign – вёрстка макетов.
Помимо базовых редакторов, можно освоить и дополнительные программы – CorelDraw, Autodesk 3ds Max (для 3D-моделирования) и др. Для ландшафтного проектирования и создания дизайна интерьеров необходимо уметь работать в ArhiCAD.
4. Общаться с профессионалами
Еще один способ обсудить профессиональные вопросы – принять участие в бесплатных вебинарах. На нашем сайте вы можете посмотреть анонс ближайших мероприятий. Участники онлайн-трансляций могут получить консультацию у профессионалов в режиме реального времени.
5. Собрать портфолио
Портфолио – самый наглядный способ показать заказчикам свои умения. Вы можете начать с малого: выполнять небольшие задачи для своих знакомых, делать эскизы проектов. На первом этапе вы можете брать разные типы заданий, чтобы понять, какая специализация вам ближе.
Если хотите работать в сфере графического дизайна, в ваше портфолио могут войти логотипы, упаковка продуктов, вывески, полиграфия. Старайтесь упаковывать свои работы в кейсы от идеи до реализации.
Для модельера, ландшафтного дизайнера и дизайнера интерьера важны скетчи. Начните зарисовывать свои идеи. Удачные рисунки вы сможете показать будущему заказчику.
Помните, что если вы обучаетесь на наших курсах, то сможете добавить в портфолио учебные работы, которые были выполнены под руководством дизайнеров-практиков.
6. Брать первые заказы
На этом этапе пора приступать к поиску заказов. Для начала можете попробовать работать через биржу – на первых порах не пренебрегайте простыми дешёвыми проектами. Так вы сможете расширить своё портфолио дизайнера и приобрести опыт общения с клиентами.
Одновременно с этим займитесь продвижением личного бренда в социальных сетях. Создайте страницу со своими работами в Instagram, пробуйте искать клиентов через Facebook. О том, как определить целевую аудиторию, какие методы продвижения существуют и как создавать контент-план, вы узнаете на курсе « Дизайнер на фрилансе ».
Для работы на фрилансе вам не нужен диплом – обычно заказчики не интересуются уровнем образования исполнителей. Но если вы хотите устроиться на полную занятость в студию или работать в офисе, вам может потребоваться свидетельство, подтверждающее ваши компетенции. Получить диплом установленного образца вы можете на курсах в Pentaschool. Во время обучения вы также будете общаться с практикующими специалистами, которые расскажут, что должен делать начинающий дизайнер для получения первых заказов и какие карьерные перспективы существуют в этой профессии.
С чего начать изучение дизайна
Если вы хотите самостоятельно войти в профессию дизайнера, но не знаете, с какой литературы начать, эта статья для вас.
Несколько лет назад я работал на линейной должности в банке: рассказывал клиентам о дистанционных сервисах и помогал ими пользоваться. Это было новое направление, бизнес-процессы в котором только-только выстраивались, и многое в нашей работе было в новинку. Я был одним из первых в этой должности и сразу начал добывать ответы на вопросы, чтобы в будущем составить руководство для новичков.
Накопив достаточно экспертизы в своем направлении, я составил многостраничный FAQ в Microsoft Word. Но понял, что выглядит это очень грустно, а значит, нужно сделать «красиво».
На тот момент, не изучив и толики теории, я начал искать ПО для многостраничной верстки и познакомился с программой Scribus, достаточно мощной для начального уровня, а главное — бесплатной.
Через некоторое время на свет появился обновленный FAQ: «красивый», который не стыдно показать руководству и которым не стыдно пользоваться сотрудникам. Затем коллеги попросили меня сделать еще несколько таких руководств — уже по продуктам банка.
С каждым разом мои работы становились все лучше, и в моей карьере настал переломный момент — мне предложили работу дизайнера в центральном офисе.
Именно тогда я понял, что практические навыки — это здорово, но без теории никуда не уедешь. Я отношусь к онлайн-школам с недоверием, поскольку считаю, что теорию в них проходят по верхам, делая основной упор на практику и наполнение портфолио явными «джуниорскими» работами.
Поэтому я решил изучать дизайн сам — с нуля и без какой-либо подготовки. За все это время я изучил много профессиональной литературы и набил много шишек. Мне захотелось рассказать о том, как этих шишек можно избежать.
Наверное, первая ошибка в обучении, которую я совершил — это выбор слишком сложной для понимания литературы: я начал изучать дизайн с трудов Яна Чихольда. Его литература требует особой подготовки, чтобы понять ход его мысли и использовать полученные знания в работе. У меня же такой подготовки не было, и был я таков:
В первом модуле я собрал литературу, которую можно изучать без каких-либо базовых знаний. Эти книги охватывают основы многих направлений: от цвета и композиции до истории дизайна. Себе из прошлого я бы посоветовал начать изучение дизайна именно с них — так мне бы удалось сэкономить много времени на перечитывании непонятного материала.
Я рекомендую изучать литературу именно в этом порядке, поскольку так культура дизайна будет раскрываться постепенно. Но если у вас уже есть определенный опыт, можно начать с той литературы, которая развивает ваши слабые места.
Первый блок — книги о типографике и верстке. Из них вы узнаете об основных законах типографики, основах макетирования разных форматов и научитесь делать достойные материалы.
Второй блок расскажет про основные составляющие композиции и погрузит вас в историю графического дизайна с 19 века до нашего времени: от викторианского стиля до постмодернизма и современного дизайна. Книга об айдентике на примерах покажет, как можно визуально рассказать о ценностях бренда потребителю.
Третий блок — про правильное отношение к самому себе, клиентам и своей работе. Вы научитесь кратко формулировать свои мысли, узнаете про человеко-ориентированные интерфейсы и сможете расставлять приоритеты в своей работе с заказчиками.
Даже первого модуля достаточно для того, чтобы получить понимание об основах графического дизайна. Но в моей системе обучения их еще три — с каждым новым модулем читатель погружается еще глубже в такие направления как история дизайна, цвет, композиция, типографика, UX, макетирование, редактура и дизайн-менеджмент.
Моя система может показаться неидеальной, но несколько лет назад она обеспечила бы мне бесшовное погружение в дизайн и его культуру. Надеюсь, она сможет обеспечить его и вам. Три дополнительных модуля — в следующих заметках.
Как стать дизайнером с нуля
Дизайн – это очень обширное поле деятельности, предполагающее проектирование художественных форм и внешнего вида самых разных промышленных изделий, фасадов зданий, интерьеров помещений, словом, это художественное конструирование всего, с чем в быту соприкасается человек, что окружает людей в повседневной жизни. Поэтому в дизайне есть масса узких профилей. У представителей самых популярных направлений художественного конструирования: интерьер, ландшафт, одежда – «ПрофГид» спросил, как с нуля стать дизайнером.
Я закончила художественную школу, колледж и институт по специальности «дизайн среды», дальше было много узкопрофильных курсов. Мой путь длился около 10 лет. Я довольна тем, как все складывается, поэтому расскажу про него.
Первое, с чего стоит начать, – художественное образование, т. к. на собственном опыте могу сказать, что это имеет большое значение! Дизайнеры с художественным образованием лучше чувствуют композицию, цвет, свет, их работы гармоничней. Необязательно художественная школа, это могут быть дополнительные курсы, но изучить живопись, цветоведение и рисунок обязательно.
Я после девятого класса выбрала колледж по специальности «дизайн», потому что уже тогда знала, чем хочу заниматься, но этот пункт необязателен. Дальше было высшее образование в средовом дизайне. Высшее образование в этой сфере я считаю обязательным, т. к. профессия подразумевает не только подбор красивых штор и обоев. Есть множество технических моментов, которые необходимо учитывать при проектировании. К сожалению, приходилось сталкиваться с тем, что выпускники курсов даже не знают, что такое эргономика, не могут запланировать нужное количество розеток в помещении.
Следующим этапом были курсы прокачки навыков и изучения смежных профессий: 3D-моделирования, графического дизайна, иллюстрации, маркетинга, т. к. я решила пойти в коммерческие интерьеры. Это все позволяет выйти за рамки, расширить кругозор и образ мысли.
Еще с первого курса института я стала брать проекты для знакомых и друзей за символические плату – это помогает применять полученные навыки и формировать портфолио. Летом устраивалась консультантом в магазины мебельных и отделочных материалов, типографию, праздничное агентство, чтоб ближе познакомиться нюансами, именно там я закрепила знания эргономики, стандартных габаритов и особенности материалов, методы печати, декорирование. К окончанию института я имела внушительное резюме, портфолио и знания, благодаря чему уже через полгода после получения диплома руководитель с одного из мест работы порекомендовал меня, и я создала проект корпоративного музея для «Газпром Надым».
Из своих ошибок и сожалений: жалею, что не публиковала все проекты в социальные сети, не начала еще тогда вести Instagram, писать статьи, участвовать в премиях и конкурсах. У меня был страх профессионального сообщества, казалось, что они все такие крутые, я только в начале пути – никто. Сейчас я понимаю, что это было моим упущением, потому что в общении с коллегами открываешь для себя много нового, делитесь опытом – это значительно быстрей и проще, чем доходить самостоятельно до инсайтов и учиться на собственных ошибках.
Моя история становления дизайнером началась в подростковом возрасте. Когда мне было 12 лет, меня было не оторвать от модных журналов вроде Vogue или Glamour. В какой-то период у меня накопилось столько журналов, что мама запретила мне их покупать и я тайком проносила их домой, рассматривала новинки из мира моды. Позже разглядывание красивых картинок переросло в некое ощущение модных образов и их реализацию на себе, а затем и на других.
Неудивительно, что первым клиентом Rockabi была я сама. По моему проекту мастера сшили кожаную куртку с заклепками и завязками на рукавах. Первый опыт оказался успешным: друзья и знакомые спрашивали, где я достала такую вещь. После этого я решила выставить куртку на маркетплейс, получила множество звонков и продала ее в первый же день. Спустя несколько месяцев создала еще несколько проектов одежды — так в 2018 году и зародился бренд Rockabi. Учитывая тот факт, что я постигала все основы профессии самостоятельно, стартовала я успешно. Хотя я бы с удовольствием получила высшее образование дизайнера. Но и сейчас не поздно это сделать.
Чтобы понять запросы аудитории, на первом этапе я тестировала разные гипотезы и каналы продаж. В fashion-сегменте можно начать с площадок с большим охватом пользователей, например с «Авито» или «Юлы». Это позволит понять, будут ли ваши изделия продаваться. Стартовый капитал для проверки гипотезы может быть минимальным. Малоизвестному бренду открывать розничный ритейл рискованно – не факт, что проходимость будет высокой. В торговых центрах большая часть покупателей все же предпочитает массмаркет. Шоурум имеет смысл, если аудитория в соцсетях широкая: тогда желающих примерить одежду будет достаточно.
Сейчас проще начинать продажи с социальных сетей, искать свою целевую аудиторию там. Если вы решили открыть магазин в Instagram, там же можете отправлять счета на оплату, например через ЮKassa, которая позволяет выставлять их даже без сайта: просто копируете ссылку и посылаете клиенту. А если у вас отдельный интернет-магазин, у ЮKassa есть готовые решения по онлайн-кассам. Все работает по 54-ФЗ: чеки идут в налоговую.
Чтобы определить цену своего товара, нужно посчитать все расходы: на материалы, рекламу, упаковку, налоги, – и не забыть про наценку. Чтобы не прогадать, необходимо проанализировать цену у конкурентов и оценить платежеспособность целевой аудитории. Если цена товара выше средней, клиент должен понимать, за что переплачивает. Например, за качество пошива или уникальный дизайн.
Профессия ландшафтного дизайнера очень интересная, но и вместе с тем сложная – она находится на пересечении строительного дела, агрономии и собственно дизайна. Ландшафтному дизайнеру необходимо понимать, как растут растения, как они выглядят в разное время года, как за ними ухаживать, чтобы добиться большей декоративности, и не только это.
Профессию ландшафтного дизайнера, как я думаю, проще осваивать по шагам. Сначала ты изучаешь дендрологию, особенности выращивания растений, учишься создавать привлекательные эскизы садов, изучаешь историю стилей, затем можно приступить и к освоению инженерной части – разобраться, как сделать вертикальную планировку участка, понять, зачем нужен дренаж и ливневая канализация, что нужно учитывать при проектировании покрытий дорожек и площадок.
Если нужно освоить профессию с нуля, я бы посоветовала начать с профессиональных курсов. Например, в академии Pentaschool. Всего за 3-4 месяца можно получить общее представление о профессии, а затем, углубляясь в различные сферы (такие как устройство дренажа, автополива, создание водоемов), «набрать» себе различные скиллы.
Кроме изучения теории важно посещать строительные и ландшафтные выставки, ездить в питомники, смотреть на растения вживую. Для ландшафтного дизайнера очень важен практический опыт, и я бы, если снова начинала путь в профессии, начала бы его с работы садовником.
Я рекомендую подойти к профессии дизайнера с малого. Для начала можно прослушать бесплатный вебинар от практикующего дизайнера, который расскажет, что из себя представляет дизайнер интерьера, из чего состоит дизайн-проект, и является ли окончание дизайн-проекта точкой в работе дизайнера.
Если полученная информация заинтересует, можно пойти учиться на дизайнерские курсы, чтобы примерить на себя профессию. Курсы рассчитаны на небольшой срок и достаточно быстро дадут осознание, в правильном ли направлении вы движетесь.
Советую выбирать курсы при дизайн-студиях. По окончании обучения они обычно предлагают лучшим студентам подработку, что является хорошим стартом в профессию. Прохождение курсов обычно включает не только сухие лекции, но и практические выезды на реальные объекты, поездки в шоурумы, знакомства с подрядчиками. Это дает возможность окунуться в работу дизайнера. Обязательно читайте отзывы об учебном заведении, чтобы не попасть к некомпетентным преподавателям.
Также стоит посещать различные знаковые мероприятия в сфере дизайна, профильные конференции и мастер-классы.
Когда к вам придет понимание профессии и вы почувствуете необходимость иметь фундаментальную базу знаний, тогда нужно идти учиться в институты и различные школы дизайна.
У профессии дизайнера интерьера нет возраста и социальной прослойки – это состояние души. Тебя одинаково сильно приводят в восторг новая коллекция плитки и монтаж проточного нагревателя воды в стояке. Ты садишься за компьютер и погружаешься в мир планировок и красок, новых дизайнерских решений и интерьерных стилей. Глазами заказчика создаешь новый уникальный интерьер с учетом своего дизайнерского опыта.
Подведем итоги
И, наверное, главный вывод: дизайнер – это эрудированный технарь-технолог с прекрасным художественным вкусом и новатор-креативщик, отлично знакомый с канонами классического искусства. Сложно? Нет: интересно. В такой профессии никогда не будет скучно, поэтому стоит хотя бы попробовать стать дизайнером, даже если делать это придется с нуля.