Драма мелодрама что это
В чем разница между драмой и мелодрамой
Кратко: драма — это история о человеческой судьбе и сопутствующих ей переживаниях, чаще всего грустная, а мелодрама — это поджанр драмы, в которой любовь играет главную роль, чаще всего с печальным концом.
На протяжении всей истории мы видим, как известные люди придумывают фразы, и как их на протяжении веков держат в устах, пока мы не услышим их в повседневной речи, забывая о том, откуда они взялись. Но многие из этих фраз имеют театральную подоплеку, так как именно здесь мы создаем искусство из языка. Примером являются такие фразы, как «в центре внимания», «королева драмы», «ты такая мелодраматичная». Теперь первая фраза — это отражение того самого света, который использовался в театрах для того, чтобы осветить актеров, чтобы тебя увидели, ты должен был быть в центре внимания. Вторая и третья фразы более интересны, но различие должно быть сделано между ними, так как они на самом деле не одно и то же, и с точки зрения театра к ним нужно подходить очень раздельно.
Что такое драма?
По своему происхождению слово «драма» происходит от греческого слова «действие», а в техническом смысле драма — это акт представления чего-то, что основано на идее посредством действия и диалога. В более широком смысле это также использование декораций, костюмов, звуковых эффектов и визуальных эффектов для передачи сюжета аудитории. Существует много слоев определения этого термина, и он охватывает все, что связано с театром и развлечениями. Если разбить драму на простые категории, то она может состоять из комедии и трагедии, а затем еще больше разбиваться на подкатегории, такие как:
Что такое Мелодрама?
Мелодрама — это использование в широком смысле театра и кино чрезмерно преувеличенных действий, играющих на чувствах и эмоциях людей, часто подавляющих развитие персонажа в пользу представления его как стереотипа. Кроме того, в мелодраме регулярно появляются простые сюжеты и развиваются отношения между персонажами в качестве основного фокуса спектакля, используя архетипичные персонажи, которые явно представляют идеи и понятия, такие как сатана (воплощение зла), или ангел, как совершенная картина невинности и добра.
Мелодрама была названа так из-за использования музыки в спектаклях. Например, боевые сцены часто представлялись на фоне оркестровых аранжировок. Или же в романтической сцене действия актеров могут сопровождаться мягкой, сладкой мелодией, подчеркивающей идею любви и радости. Это было использовано для создания впечатляющего воздействия на зрителей и развития дальнейшего слоя эмоций к спектаклю.
Чем отличаются драмы от мелодрам? Ответы на распространенные вопросы
Наверняка все мы любим смотреть продукты кинематографа. Фильмы и сериалы играют в нашей жизни огромную роль. Особенной популярностью пользуются такие жанры, как драма и мелодрама. Но какая между ними разница? Чем отличаются драмы от мелодрам? Узнать ответы на эти вопросы вы сможете прочитав данную статью.
Жанры в кинематографе
Смотря фильм или же сериал, мало кто задумывается о жанре наблюдаемого произведения. Зрители, как правило, оценивают игру актеров, хитросплетение сюжета, спецэффекты и т.д. А зря. Для того чтобы оценить фильм в полной мере, необходимо знать жанр кинокартины, особенности данного жанра и его законы.
В данной статье мы поговорим о том, чем отличаются драмы от мелодрам. Похожие названия, которые вводят в заблуждение неопытных зрителей, на самом деле кроют за собой массу различий. Их мы и рассмотрим в этой статье.
Чем отличаются драмы от мелодрам?
Но это не единственное отличие драмы от мелодрамы. Это лишь то, что лежит на поверхности, нечто очевидное. Основные различия между этими двумя жанрами закопаны намного глубже. Для того чтобы в полной мере понять, чем отличаются драмы от мелодрам, необходим подробный разбор жанра. Этим мы и займемся в данной статье. Желаете узнать, в чем отличие драмы от мелодрамы? Данная статья в вашем распоряжении.
Герои
Первое, с чего мы начнем наш разбор жанров — персонажи. Ведь ничто не характеризует произведение лучше, чем его герои.
Актерская игра
В драмах снимаются только лучшие из лучших. Для того чтобы разжалобить зрителя и выбить у него слезу, нужно обладать недюжим актерским мастерством.
В мелодрамах все немного иначе. Там основной упор делается на эмоции. Из-за этого актеры в мелодрамах, сильно вживаясь в образ, иногда переигрывают (особенно часто это встречается в низкобюджетных сериалах).
Акценты
Драма акцентируется на жизни обычного человека. Проблемы, с которыми человек сталкивается ежедневно, непонимание и конфликты с конкретными людьми и обществом в частности — все это отображает драма. Особое внимание, как правило, уделяется человеческим противоречиям, которые наблюдаются в поступках главного героя.
Мелодрама сконцентрирована на раскрытии персонажей и отображении их чувств, эмоций. Особое внимание уделяют противопоставлению любви и ненависти, добра и зла, черного и белого.
Сюжет
Сюжет мелодрамы всегда крутится вокруг любовной истории (в большинстве случаев трагичной). Поэтому мелодрамы в шутку называют мыльной оперой или же мылодрамой.
Сюжет драматических картин намного разнообразнее. Существуют криминальные, военные, эротические, политические драмы и т.д.
Финал
Концовка драмы всегда очень трагична. Порой история может закончиться даже смертью главного героя, за которого зритель переживал всем сердцем на протяжении сеанса.
Что касается мелодрам, то подобные кинокартины заканчиваются на положительной ноте. Главный герой находит истинную любовь, а отрицательные персонажи получают по заслугам. Но порой (довольно редко) бывают и исключения.
В итоге можно сказать, что драма от мелодрамы отличается по следующим параметрам:
1. Драма противопоставляет конкретного человека обществу, затрагивая при этом серьезные проблемы, мелодрама — легкая история любви.
2. Мелодрама вызывает у зрителей сильные, но скоротекущие эмоции. Драма заставляет задуматься над философскими вопросами, пороками общества и т.д.
3. Финал драмы очень трагичен, и часто кинолента завершается смертью главного героя. Мелодрама же заканчивается хеппи-эндом.
Мелодрама и драма — чем они отличаются?
Человеческая жизнь настолько непредсказуема, полна неожиданных поворотов и необычных событий, что всегда является темой номер один для фильмов. Снятое кино может быть романтичным и легким, может повествовать о сложной жизненной ситуации или же рассказывать о том, насколько порой тяжело добиться любви и быть счастливым. Чтобы посмотреть фильм про любовь во всех ее проявлениях, можно включить драму или мелодраму, чем же они отличаются друг от друга и какой жанр пользуется большей популярностью?
Что такое мелодрама?
Если вы хотите посмотреть фильм о невероятной истории любви, в которой чувства настолько сильны, что герои ради своего счастья готовы на все, значит вам необходимо выбрать мелодраму. Хотя в сюжете встречается немало трагических событий, влюбленные вот-вот потеряют друг друга или же появляются люди, противостоящие счастью героев, чаще всего конец – счастливый хэппи-энд, при котором едва можешь сдерживать слезы, ведь более полутора часов переживала о том будут ли главные герои вместе или же будут бессильны перед возникшими жизненными обстоятельствами. 
Что такое драма?
Данный жанр показывает прежде всего сложную жизненную ситуацию, в которую может попасть любой человек. Темой драмы может быть влияние несчастливой любви на жизнь человека, его противостояние с обществом, конфликт между родителями и детьми.
Все события, происходящие в фильме, реалистичны и очень жизненны, потому зритель все происходящее принимает близко к сердцу. Не всегда конец драмы счастливый, чаще всего он трагичен, потому что такова и сама жизнь, что еще раз доказывает, что драма – не сказка, это жизнь, потому может чему-то научить своего зрителя. 
Что есть общего между мелодрамой и драмой?
В центре повествования и драмы, и мелодрамы – человек и перипетии его жизни. Герои обычно простые люди со своими проблемами и особенностями характера. Сюжет драмы и мелодрамы – это набор различных ситуаций, зачастую контрастных и имеющих невероятное влияние на человека и его судьбу.
Мелодрама и драма: отличия
Драма – жанр, в центре повествования которого жизнь человека и влияние на нее других людей, любви, ненависти, других чувств, противостояние с обществом и с самим собой. Мелодрама – это подвид драмы, который рассказывает о любовной истории и о том, как влюбленным удалось добиться своего счастья, не смотря на все проблемы и неудачи. Какие есть еще отличия между жанрами?
Герои
Ключевой фигурой драмы является обычный человек, такой же как зритель, он ходит на работу, имеет трудности с деньгами, у него сложные отношения с семьей, а в жизни то и дело появляются обстоятельства, которые испытывают его на прочность.
Героем мелодрамы чаще всего становятся члены благородных семейств, у них нет никаких проблем, кроме как любовных. Чаще всего герои данного жанра успешны, красивы и амбициозны, любовные перипетии созданы для того, чтобы показать их характер и то, на что они готовы пойти ради любимого человека и своего счастья.
Цель повествования
Драма повествует о том, как нелегко найти человеку свое место в жизни, как тяжело ему дается разрешение противоречий и конфликтов, как с самим собой, так и с окружающими его людьми. Цель мелодрамы показать, как меняет жизнь человека любовь, что на самом деле все не так просто – обязательно на пути влюбленных возникнет и разочарование, и предательство, и ненависть, и зло, исходящее от других людей. Происходящие события в мелодраме – очень эмоциональные и подчас неожиданные, чувства героев – яркие и глубокие.
Сюжетная линия
Драма может иметь абсолютно разный сюжет, она может повествовать о войне, политических конфликтах, криминальном мире или же быть эротической. Сюжет драмы – это конфликт человека с самим собой, близкими людьми, обществом, борьба с появившимися проблемами, противостояние окружающей действительности.
Мелодрама – это история любви, которая может возникнуть между героями и на войне, и в мирной жизни, между людьми разных социальных слоев, но главное, что все обстоятельства отходят на второй план, в центре повествования – любовь и то, что герои готовы сделать ради личного счастья.
Финал
Финал мелодрамы похож на сказку, герои, пройдя всевозможные испытания, все равно будут счастливы и будут любить друг друга. Конечно, бывают исключения, но очень редко. Драма подобно жизненному уроку, заканчивается для героя так, как это было бы в жизни.
Эффект от происходящего
Драма заставляет задуматься над происходящим, при этом осознание всего трагизма жизни человека осуществляется постепенно. По окончанию фильма зритель нередко задумывается над своей жизнью, чтобы он хотел в ней поменять, чтобы подобной трагедии не приключилось и как бы поступил на месте героя. Психологический посыл драмы может быть настолько сильным, что забыть фильм зритель уже не в состоянии, глубоко переживая за героя. История любви, рассказанная в мелодраме, дарит улыбку и хорошее настроение, но забывается практически моментально.
Мелодрама
Мелодрама (от др.-греч. μέλος — песня и δρᾶμα — действие) — жанр художественной литературы, театрального искусства и кинематографа, произведения которого раскрывают духовный и чувственный мир героев в особенно ярких эмоциональных обстоятельствах на основе контрастов: добро и зло, любовь и ненависть и т. п.
Термин возник в XVII в. в Италии и первоначально применялся как одно из обозначений оперы. В середине XVIII в. французский философ, драматург, композитор и теоретик искусства Ж. Ж. Руссо обосновал новое значение термина: музыкально-драматическое произведение, в котором герои не поют, но декламируют; при этом музыка сопровождает произнесение текста. Руссо разработал теоретические принципы сочетания слова и музыки в сценическом произведении, а также, совместно с композитором О.Куанье, написал первую музыкальную мелодраму — Пигмалион на античный мифологический сюжет (1765—1770). В эстетике Ж. Ж. Руссо мелодрама возникла как противопоставление консервативной, статичной и пафосной опере-сериа. Демократические тенденции сближали музыкальную мелодраму с динамично развивающимся в то время жанром комической оперы; однако по эмоциональному звучанию мелодрама представляла собой принципиально иной — лирический — тип. К середине 19 в. музыкальная мелодрама как самостоятельный жанр практически исчезла, её сменила эстрадно-концертная музыкальная декламация (в России этот жанр получил название мелодекламации). Однако сам термин «мелодрама» сохранился, и получил широкое распространение в качестве обозначения драматического театрального жанра.
По сравнению с комедией или трагедией, ведущих свою историю с глубокой древности, жанр мелодрамы очень молод. Поэтому видовые признаки мелодрамы несколько стерты; её скорее можно отнести к дополнительным, промежуточным жанрам. Несомненно, мелодрама зародилась внутри жанра трагедии, однако и комедия принимала в её формировании самое непосредственное участие — особенно в определении круга типичных героев мелодрамы («обычные» люди).
Становление мелодрамы связано с усилением демократических тенденций в просветительском театре 18 в.: в качестве сценических персонажей выводились представители третьего сословия, причем именно они зачастую предлагались авторами в качестве положительных примеров. Этот процесс начался с комедии, жанра, несомненно, наиболее многообразного и богатого, но обладающего не слишком широким ассортиментом изобразительных средств для однозначной декларации нравственного императива и показа открытых эмоций. Поэтому мелодрама формировалась внутри т. н. «мещанской драмы» (в Англии — Дж. Лилло и Э.Мур; во Франции — Д.Дидро, в Германии — Г. Э. Лессинг и др.). Несомненно, большую роль в становлении жанра сыграла и музыкальная мелодрама.
В теоретических работах, посвященных театральным жанрам, выявлен целый ряд атрибутов мелодрамы. Как правило, в драматическом театре термином мелодрама обозначают пьесу или спектакль, отличающиеся запутанной сложной интригой, повышенной эмоциональностью, резким противопоставлением добра и зла, однозначностью нравственной позиции, морально-поучительной направленностью. Язык мелодрамы преимущественно отличается возвышенной риторикой, насыщенной литературными тропами (метафора, гипербола, литота и др.). Однако все эти признаки мелодрамы в полной мере можно отнести и к трагедии, особенно классической — будь то трагедия античная, классицистская или даже трагедия эпохи Возрождения. Если попробовать пересказать фабулу любой пьесы Шекспира, ставшей высочайшим примером мировой классической трагедии (Гамлет, Отелло, Король Лир, Ричард III и т. д.), в этом пересказе неминуемо возникнут и запутанная интрига, построенная на невероятных совпадениях; и избыток роковых страстей; и четко сформулированная мораль. Однако не возникает и тени сомнения в том, что Шекспир, при использовании всего арсенала изобразительных средств мелодрамы, а также — её тематики (справедливость, любовь, принципы, нравственный долг), писал именно трагедии. Таким образом, становится понятным, что говорить следует не о формальных, но о сущностных различиях трагедии и мелодрамы.
Американский литературовед и театральный критик Эрик Бентли в своей книге «Жизнь драмы», посвященной жанрам театрального искусства, назвал мелодраму «трагедией для простых душ». Если обязательный структурный элемент трагедии — масштабность событий, то в мелодраме сюжет всегда представляет собой частный случай. Поступки и судьбы героев трагедии, как правило, связаны с историческим развитием общества, и нередко оказывают на него решающее влияние. Мелодрама же всегда замкнута; она посвящена судьбам отдельно взятых людей в конкретных обстоятельствах. В то время как герои трагедии решают кардинальные вопросы бытия, мелодраматические герои пытаются обустроить лишь собственную жизнь. Если трагедия отличается, по выражению Бентли, «уважительным отношением к реальной действительности» (то есть, стремится к многоплановости отражения событий), то в мелодраме жизнь предстает в виде наивной утопической гармонии, нарушаемой отдельными «злодеями». Герои мелодрамы, как правило, пассивны, лишены живых характеров, олицетворяют прямолинейные этические схемы. Трагедия поднимает вечно актуальную проблему; мелодрама стремится увести своего зрителя из реального мира в вымышленный.
Весьма любопытно формируется способ зрительского восприятия этого жанра. Фактически мелодрама не имеет особого отношения к реальной жизни, однако последовательное и принципиальное использование архетипических (вечных) коллизий и сюжетов позволяет зрителю олицетворять себя с героем; причем не столько себя настоящего, сколько себя вымышленного, идеального, представляемого в мечтах и грезах. Собственно говоря, мелодрама сродни сказке для взрослых, в которой обычный человек попадает в неправдоподобные обстоятельства и становится их игрушкой. Вот почему источниками сюжетов для авторов мелодрам в период становления жанра были т. н. «готические романы» (или «романы ужасов и тайн»): А.Радклиф — в Англии, Ф. Г. Дюкре-Дюмениль — во Франции и др.
Именно мелодрама с её демократическим снижением героев сыграла в 18 в. значительную роль в разрушении канона классицистской комедии и в формировании стилистики романтизма. Жанр мелодрамы формировался во Франции такими драматургами, как Г.де Пиксерекур (Виктор, или Дитя леса, Селина, или Дитя тайны), К. де Три (Фальшивомонетчики, или Месть, Невидимый трибунал, или Преступный сын) и др. Своей вершины жанр мелодрамы достиг в творчестве обоих Дюма — как отца (Антони, Кин, Нельская башня), так и сына (Дама с камелиями). Значительную популярность имела мелодрама и в английском театре: М. Г. Льюис (Привидение в замке), Т.Холкрофт (Глухой и немой, Рассказ о тайне), Д. У. Джерролд (Черноглазая Сюзен), Э.Дж. Булвер-Литтон (Герцогиня де Лавальер, Лионская красавица) и др.
В начале 19 в. переводная мелодрама появилась на русской сцене. Параллельно, в пьесах драматургов Н. В. Кукольника, Н. А. Полевого, Р. М. Зотова, П. Г. Ободовского возникла и русская мелодрама, пользовавшаяся огромной популярностью у всех классов и сословий. Мелодраматические спектакли с одинаковым успехом шли на сценах императорских театров и ярмарочных балаганов, собирая полные залы и постоянно присутствуя в репертуаре наряду с комедиями и трагедиями.
На новый виток своего развития в России мелодрама вышла в первые послереволюционные годы. Этому, несомненно, способствовала ясность и однозначность моральной позиции жанра — в эпоху тотального формирования новой идеологической позиции общества к сложности и полутонам иных жанров власть относилась с большой опаской. Предпринимались попытки внедрения в раннюю советскую мелодраму социальных мотивов, чтобы поставить жанр на службу идеям революции. Особенно примечательно, что первый нарком культуры молодой советской республики, А. В. Луначарский, как драматург работал исключительно в жанре мелодрамы (Поджигатели, Яд, Медвежья свадьба и др.).
Позже, с официально признанным направлением «социалистического реализма» и требованиями «крупномасштабной» тематики театрального искусства, жанр мелодрамы в Советском Союзе стал считаться «низким» и «второстепенным». Мелодраматические спектакли изредка появлялись на сценах театров страны: во МХАТе — Сестры Жерар (1927, постановка К. С. Станиславского пьесы Две сиротки Деннери и Кормона); в театре им. Вс. Мейерхольда — Дама с камелиями (1935, постановка В. Э. Мейерхольда) и др. Однако в целом мелодрама переживала период забвения; на материале советского периода скорее можно говорить лишь о мелодраматических мотивах некоторых пьес, причем — драматургов не самого высокого уровня (А.Салынский, В.Собко, А.Софронов, С.Алешин и др.).
Пожалуй, единственным исключением из сложившегося отношения к мелодраме в советский период стало творчество драматурга А.Арбузова. Арбузов последовательно работал в жанре мелодрамы на протяжении всей своей творческой жизни, отстаивая его принципы не только в пьесах, но и в статьях и интервью. Правда, в пьесах А.Арбузова (Таня, Город на заре, Иркутская история, Годы странствий, Мой бедный Марат, Сказки старого Арбата, В этом милом старом доме, Старомодная комедия и др.) авторский жанр, как правило, обозначался иначе — «драма», «драматическая хроника», «диалоги». Тем не менее, именно драматургию А.Арбузова можно считать ярким примером целенаправленной изящной разработки мелодраматического жанра.
В современном театре, с его тенденцией смешения жанров и развития многообразных межжанровых течений, мелодрама практически не встречается. Это вполне закономерно: наивность как мировоззренческая категория уходит в прошлое; черно-белые краски окружающей действительности, так свойственные мелодраме, уступили место многоцветной и пестрой картине мира. Показательно, что даже пьесы А.Арбузова, до сих пор появляющиеся в репертуаре современных театров, переосмысливаются режиссёрами в совершенно иных жанрах — трагикомедии, драмы, трагедии.
Чем отличается драма от мелодрамы
Многие из нас, выбирая для посещения постановку или экранизацию, ориентируются на указанный жанр. И если с комедиями, мюзиклами, опереттами и триллерами все понятно, то в чем разница между драмой и мелодрамой может рассказать не каждый зритель. Чем же отличается драма от мелодрамы?
Драма – это, прежде всего, литературный жанр. Он занял особое место в сценическом искусстве и кинематографе потому, что отражает реальную жизнь конкретного героя, с переживаниями и чувствами без прикрас. Основными признаками драмы считаются:
Яркими примерами драмы в русской литературе можно назвать «Горе от ума» Грибоедова, «Ревизор» Гоголя и «Гроза» Островского. В кинематографе классическими образцами драмы считаются «Семь самураев» Акира Куросава, «Сладкая жизнь» Федерико Феллини, «Андрей Рублев» Тарковского.
Музыкальные драматические произведения (Musicdrama) или мелодрамы впервые появились в 1833 году, благодаря немцу Т. Мундту, который обозначал понятием «драма» оперу. В драматическом музыкальном произведении звуковой ряд полностью отражает действие артистов на сцене. Музыка передает всю гамму переживаний и чувств основных героев произведения. Впоследствии мелодрамами стали называть все произведения с острой интригой и слащавой сентиментальностью. Основным признаком мелодрамы является построение сюжета вокруг любовной истории.
Примерами мелодрам в русской литературе можно считать «Бедную Лизу» Карамзина, «Без вины виноватые» Островского, пьесы Н.В. Кукольника. В кинематографе жанр мелодрам получил огромную популярность. Классическими образцами можно считать «Унесенные ветром» Виктора Флеминга, «Касабланка» Майкла Кертиса и «Гордость и предубеждение» Саймона Лэнгтона.
В отличие от мелодрамы, драматическое произведение заканчивается гибелью или трагедией главного героя. Пережитые персонажами эмоции зритель или читатель примеряет на себя, поэтому впечатления после просмотра могут быть очень сильными. Мелодрама же зачастую имеет счастливый финал.
Выводы: