Дап степ что это

Дабстеп

Содержание

История

Типичное для дабстепа звучание начало формироваться в 1999—2000 годах благодаря экспериментам с дарк-гэриджем таких продюсеров, как El-B и Zed Bias. Вскоре появился целый ряд лейблов, продвигающих новое звучание, первым из которых ещё в 2000 году стал Tempa с проектом Horsepower Productions. Сам термин дабстеп относительно этой музыки впервые в широких массах был употреблён в 2002 году сан-францисским журналом XLR8R, поместившим это слово на свою обложку вместе с фотографией Horsepower Productions, где этот термин подразумевал под собой инструментальный тустеп-гэридж (то есть приставка даб- ссылалась на вид ремиксов, когда из вокальной композиции удаляется лирика, порой оставляется только припев, а в качестве компенсации часто добавляются дополнительные звуковые эффекты, усиливается бас-партия). После выхода в 2003 году на Tempa первой части компиляции «Dubstep Allstars», смиксованной диджеем Hatcha, этот термин прочно вошёл в обиход.

Несмотря на то, что уже к 2004 году на новоявленный жанр обратили внимание такие крупные лейблы, как Rephlex и Planet Mu, дабстеп долгое время оставался в тени грайма, другого преимущественно вокального гибрида тустеп-гэриджа. Но благодаря хитам вроде Neverland от Digital Mystikz и Midnight Request Line от Skream дабстепу открылся путь на национальное радио, в то время как до этого доступными были только пиратские радиостанции. Так, одним из ключевых моментов в популяризации жанра стала передача «Dubstep Warz», проведённая в начале января 2006 года в рамках еженедельного шоу The Breezeblock на BBC Radio 1, куда хозяйка шоу Мэри Энн Хоббс пригласила ведущих дабстеп-музыкантов. Эта трансляция вызвала настоящий шквал интереса к дабстепу как в самой Великобритании, так и по всему миру. К апрелю 2006 года BBC был отснят документальный фильм «The Sound of Dubstep». А такие хитовые альбомы, как «Burial» от Burial и новые части миксов «Dubstep Allstars», заставили в течение лета написать о дабстепе практически все ключевые печатные издания от немецкого Groove до британской The Independent. Довершением стал фильм «About to Blow: Dubstep», отснятый в августе 2006 года телеканалом MTV Base, что ознаменовало выход дабстепа из андеграунда в мейнстрим урбанистической музыки.

Источник

Дап степ что это

Как переводится Dubstep?

Многие начинающие слушатели электронной музыки или просто меломаны никак не могут запомнить как называется любимый для них стиль электронной музыки. Они пытаются найти в названии дабстепа какие-то производные слова, от которых он произошел и пытаются расшифровать это название. Зачастую такие попытки не увенчиваются ничем.

Поэтому, все попытки перевести с английского языка название этого музыкального направления могут ровно ни к чему вас не привести. Поэтому, не загоняйтесь по поводу названий, переводов и понятий – просто слушайте ту музыку которая вам нравится и будьте счастливы.

Почему dubstep настолько популярен?

Выйдите сегодня на улицу, пройдитесь по основным увеселительным заведениям вашего города, зайдите в кафе, включите радио и покатайтесь на такси. Где бы вы ни были и что бы вы не делали везде вы будете слышать только одну музыку – dubstep. Сегодня мы с вами поговорим, почему данное направление электронной музыки настолько популярно?

Мы все видели, как дабстеп свалился на меломанов словно снег на голову. Этот стиль принципиально отличается от всех остальных существующих направлений клубной и электронной музыкой. Это и мощнная басслиния, и энергичные сэмплы, и просто интересные вставочки в треках данного стиля. То есть, другими словами, мы можем перечислять до бесконечности все его преимущества. Однако это не позволит нам полностью раскрыть причину того, что дабстеп уже несколько лет подряд прямо-таки разрывает танцполы России, Америки и Европы.

Скорее всего причина этого заключается в том, что этот стиль, с учетом всех его достоинств и преимуществ является принципиально новым и совершенно уникальным музыкальным направлением, музыка которого до этого не была ни на что похожа. Можно сказать, что именно этим она и подкупает современного слушателя.

Думаю, ни для кого не является секретом то, что многие продюсеры активно смешивают дабстеп с электро. В итоге из-за таких экспериментов появляются целые ответвления в дабстепе, да и к тому же еще появился такой стиль, как complextro, который тоже частично можно назвать следствием таких смешиваний.

В чем фишка этих смешиваний? Честно говоря, я до сих пор это не совсем понимаю. Согласен, иногда получаются весьма интересные «результаты» смешивания, но чаще все-таки получается какой-то визжащий набор звуков, как это, ни печально.

Сейчас стало уже чуть ли не правилом добавить в дабстеп-трек каких-то сэмплов или запилов из электро. В итоге, зачастую получается так, что трек представляет из себя какую-то кашу, самый настоящий набор звуков. Многим это, конечно, нравится, но далеко не всем. В принципе, любые эксперименты могут пойти на пользу стилю, поскольку, чаще всего, они заканчиваются появлением чего-то нового. Но, это не значит, что так обязательно нужно делать!

Дабстеп и Burial
Как известно, одним из «пап» дабстепа является Буриал, который был одним из первооткрывателей стиля. Во многом стиль появился благодаря именно ему.

Личность Буриала долгое время была засекречена, и он не открывал своего истинного имени. Впрочем, в один прекрасный день это все-таки произошло. Случилось это в 2005 году, Буриал выложил свое фото в сеть, и подтвердил, что он действительно обычный житель Южного Лондона, как и говорил ранее. А затем он просто исчез со всех музыкальных радаров, надолго покинув занятие написания музыки. Многим вовсе показалось, что это не бессрочный отпуск, а «уход» навсегда.

Но, прошло около 6 лет, и в 2011 году мистер Бивэн подал признаки жизни, выпустив пару новых треков, напомнив о себе. За эти годы дабстеп не стоял на месте, а изменился очень серьезно, практически до неузнаваемости, если сравнивать с его изначальным видом. В итоге, нынешнее творчество Буриала звучит так, словно живой динозавр пришел в современный зоопарк. Многим, и мне в том числе, его олдскульный, атмосферный стиль очень нравится, в нем есть истинный дух дабстепа. Но, многие уже попросту не понимают такое звучание, поскольку начали слушать дабстеп лишь недавно, и теперь их кумирами являются музыканты, как тот же Скриллекс например. А это уже совсем другой дабстеп!

Дабстеп и Скриллекс
Если Буриал был одним из тех, благодаря кому такой стиль, как дабстеп вообще появился, то Сонни Мур ака Скриллекс скорее один из тех, кто сделал его самым настоящим мэйнстримом, раскрутил и возможно, даже, убьет этот стиль!

То, что делал Скриллекс в начале своего творческого пути, можно было назвать действительно новым, ярким, интересным звучанием, которое заметно выделялось на общем фоне. То, что он делает сейчас – это скорее уже эксперименты с его изначальными экспериментами, которые при этом еще и звучат, чем дальше, все более и более однообразно, будем откровенны.

В последнее время, из работ Скриллекса меня толком не порадовала ни одна, кроме End of the Year, которая действительно, что называется, «порвала». Это самый настоящий хит, который прошелся по многим чартам, клип крутили по музыкальным каналам, а основной мотив из трека можно услышать в рингтонах, в качестве озвучки реклам на ТВ и радио и т.д. Это ли не популярность и мэйнстрим?

Добавьте сюда то, что не так давно Сонни за свое творчество получил 3 премии Грэмми. Согласитесь, это уже выход на совершенно иной уровень. Впрочем, думаю, никто не будет спорить с тем, что мистер Мур сделал серьезный вклад в развитие этого стиля, и привнес в его звучание немало нового!

Zhooravlik meets Example

Следующая «конкурсная» работа, которую нам прислали сегодня, также будет посвящена знакомству с творчеством Экземпла!:) Никто пока не рискнул написать обзор на один из его треков. Впрочем, кому что легче и интереснее. Итак, давайте знакомиться с работой, которую прислал некто Александр Журавлёв ака Zhooravlik:

«Начало весны 2011 года, сходит снег, начинают мешать спать птицы по утрам, всплывают какашки, а я ругаюсь со своей (уже бывшей) девушкой. Причину не помню напрочь, но суть в том, что крики и вопли этого комка злости надоели дико. Решил спрятаться в наушниках. В то время голова моя получала множественные оргазмы от Borgore, Skrillex и им же подобным. Но когда грустно, хочется чего-либо нового.

Залез на саундклауд по старинке и вместо прослушивания фаворитных композиций, набрал в поиске «dubstep». Средь кучи хлама и пиликаний начинающих псевдодиджеев увидел: «Example – Changed The Way You Kiss Me». Решил, что очередная порция хлама, раз исполнитель Example (перевод же: «Пример»), но заинтересовало, почему остальной хлам можно скачать, а этот – только купить. Решил послушать и не зря. Следующую неделю я гонял по городу только под эту сграбленную из вконтакта песню в лажовом качестве, но песня была крута даже так. И раз уж песня так крута, решил проверить ютуб, может клип не хуже.

Клипа на эту песню не нашел, зато нашел клип на песню Example – Kickstarts. Вот тогда только и понял, что парень этот довольно-таки успешный, просто народ нашей страны не настолько хорошо разбирается в музыке. И логично, когда по ТВ и радио крутят сплошные быдлогоп-шансон и попсу. Слил с рутрекера всю дискографию Экзампла (каюсь, люблю пиратов=[) и наслаждался этими оргазмическими звуками. Друзья, слушающие дабстеп и даже пост-хардкор тоже на время подсели на Экзампла.

Ну, и как результат первого впечатления от Example-а, послал я нафиг ту, скандальную девушку и нашел новую. И все это под звуки Экзампла. Сейчас живу, радуюсь жизни без скандалов и мы вместе с нынешней девушкой слушаем дабстеп. Вот так;)»

Дабстеп (англ. dubstep, МФА: [ˈdʌbstɛp]) — музыкальный жанр, возникший в начале 2000-х годов в южном Лондоне как одно из ответвлений гэриджа. По звучанию дабстеп характеризуется темпом порядка 140 ударов в минуту, доминирующим низкочастотным басом и разреженным брейкбитом на заднем плане.
История

Типичное для дабстепа звучание начало формироваться в 1999—2000 годах благодаря экспериментам с дарк-гэриджем таких продюсеров, как El-B и Zed Bias. Вскоре появился целый ряд лейблов, продвигающих новое звучание, первым из которых ещё в 2000 году стал Tempa с проектом Horsepower Productions. Сам термин дабстеп относительно этой музыки впервые в широких массах был употреблён в 2002 году сан-францисским журналом XLR8R, поместившим это слово на свою обложку вместе с фотографией Horsepower Productions, где этот термин подразумевал под собой инструментальный тустеп-гэридж (то есть приставка даб- ссылалась на вид ремиксов, когда из вокальной композиции удаляется лирика, порой оставляется только припев, а в качестве компенсации часто добавляются дополнительные звуковые эффекты, усиливается бас-партия). После выхода в 2003 году на Tempa первой части компиляции «Dubstep Allstars», смиксованной диджеем Hatcha, этот термин прочно вошёл в обиход.

Несмотря на то, что уже к 2004 году на новоявленный жанр обратили внимание такие крупные лейблы, как Rephlex и Planet Mu, дабстеп долгое время оставался в тени грайма, другого преимущественно вокального гибрида тустеп-гэриджа. Но благодаря хитам вроде Neverland от Digital Mystikz и Midnight Request Line от Skream дабстепу открылся путь на национальное радио, в то время как до этого доступными были только пиратские радиостанции. Так, одним из ключевых моментов в популяризации жанра стала передача «Dubstep Warz», проведённая в начале января 2006 года в рамках еженедельного шоу The Breezeblock на BBC Radio 1, куда хозяйка шоу диджей Мэри Энн Хоббс пригласила ведущих дабстеп-музыкантов. Эта трансляция вызвала настоящий шквал интереса к дабстепу как в самой Великобритании, так и по всему миру. К апрелю 2006 года BBC был отснят документальный фильм «The Sound of Dubstep». А такие хитовые альбомы, как «Burial» от Burial и новые части миксов «Dubstep Allstars», заставили в течение лета написать о дабстепе практически все ключевые печатные издания от немецкого Groove до британской The Independent. Довершением стал фильм «About to Blow: Dubstep», отснятый в августе 2006 года телеканалом MTV Base, что ознаменовало выход дабстепа из андеграунда в мейнстрим урбанистической музыки.

Вообще, dubstep настолько плотно переплетен с драм энд бэйсом, что это «соседство» немного пугает. На сегодняшний день, является абсолютно нормальным, если продюсер пишет одновременно в таких стилях, как драм и дабстеп. Этим никого уже не удивишь. Да, и на различных драм энд бэйсовых вечеринках, фестивалях очень часто можно увидеть, как одна или несколько сцен отданы на откуп дабстепу. Еще ярче эта тенденция прослеживается в последних альбомах драм энд бэйс продюсеров. Как правило, 1-2 трека с альбома написаны в стиле dubstep. Никто не знает к чему приведет такое смешивание. А возможно правы те, кто говорят, что дабстеп умер? Впрочем, глядя на видео с мощных зарубежных дабстеповых движей, остается лишь недоуменно пожимать плечами. Ну, и кто здесь умер?:)

Дабстеп появился на свет в Англии на стыке 20-го и 21-го веков. Dubstep является истинно британским детищем, которое вобрало в себя звучание самых различных стилей. Среди «корней» дабстепа можно найти такие стили, как UK garage, 2-step, UK Hardcore, grime и конечно, же драм энд бэйс. Самыми настоящими первопроходцами в этом стиле были El-B, Steve Gurley, Oris Jay, Zed Bias. Они в 1999-2000 годах писали свои экспериментальные работы, и издавали их на экспериментальных би-сайдах. Это были первые, робкие шаги нового стиля. Кстати, если говорить о самом термине dubstep, то он был придуман далеко не сразу. Первые годы этот стиль называли как угодно, но только не dubstep. Это название впервые получило огласку в 2002 году, когда американский журнал XLR8R на своей обложке поместил фото проекта Horsepower Productions (также одни из пионеров стиля), а рядом написал заветное слово дабстеп. Horsepower Productions прославились тем, что стали самым настоящим локомотивом для лейбла Tempa, который первым стал целенаправленно продвигать новое звучание! Но, это лишь одна теория о происхождении названия стиля. Есть еще и другая: согласно ней слово дабстеп впервые было употреблено промо-группой Ammunition Promotions, которая написала это слово на своих флаерах, приглающих на вечеринку в один из британских клубов.

Но, не важно, какая из теорий происхождения названия стиля правильная. Важно то, что этот стиль существовал. Хотя, он еще несколько лет оставался в андерграунде и вполне возможно, что там и оставался, если бы не активное само-продвижение. В 2004 году свет увидел сборник Dubstep Allstars Vol 1., который вышел на том самом лейбле Tempa, и был смиксован диджеем Hatcha. После выхода этого сборника существование такого стиля, как dubstep было окончательно зафиксировано. Эта музыка стала привлекать в свои ряды все больше и больше новых поклонников. Но, кто знает, сколько бы еще дабстеп прокладывал себе дорогу к славе, если бы не счастливый случай.

Источник

Dubstep. Что это такое и откуда?

Услышав дабстеп хотя бы раз, вы поймете, что его не спутать ни с каким другим стилем музыки. Это звучание, которое проникает в каждую клеточку вашего мозга.

Говорят, что дабстеп вобрал в себя лучшее от последних электронных направлений. Он развивается в зависимости от того, что предлагает время. Тут можно найти все — от медленных медитативных треков до сумасшедших агрессивных работ. И именно в этом разнообразии вся притягательность направления.

Музыкальное течение дабстеп берет начало на берегах Туманного Альбиона с конца 90-х годов прошлого века. Первые эксперименты представляли собой гибрид электронной музыки, таких ее направлений, как тустеп, геридж и грайм.

По одной из версий, слово дабстеп произошло от названия пластинки «Dubstep allstars vol.1», вышедшей в 2003 году, которую миксовал DJ Hatcha, ставший легендой в этой области. А еще словом «dub» обозначают разложение песен на составные части.

Неудивительно, что явление дабстепа произошло именно в Лондоне. Этот город с его неповторимой атмосферой не похож ни на какой в Европе. Жизнь в нем — постоянное движение и взаимодействие с людьми разного происхождения и различных культур. А дабстеп впитывает все особенности этой жизни, представляя на суд слушателей результат.

Особенностями взорвавшего музыкальный мир течения являются низкочастотная, вязкая «басовая» подкладка и ломанный брейкбит. В дабстепе может быть своя мелодия, но она, как правило, служит только для создания определенного настроения. Благодаря тому, что музыканты постоянно находятся в поиске и много экспериментируют, в треках можно встретить как часто меняющийся, пульсирующий ритм, так и не тронутый робкий вокал.

То звучание дабстепа, которое мы имеем сейчас, сформировалось в 1999—2000 годах благодаря продюсерам El-B и Zed Bias и их экспериментам с разновидностями гэриджа. После шоу «Dubstep wars», вышедшего в эфир в начале 2006 года, с легкой руки ведущей Мери Энн Хобс пошла настоящая взрывная волна популярности дабстепа как в самой Великобритании, так и по всему миру. Об этом направлении стали писать многие знаковые издания, а MTV Base ВСС даже сняли фильмы, посвященные дабу.

Уважения заслуживает тот факт, что дабстеп сформировался без поддержки популярной музыкальной прессы или крупных лейблов.

Сегодня появляются новые имена, развивающие этот стиль, привносящие что-то свое в его звучание. Так, например, благодаря музыканту и продюсеру Skrillex, а также трио Noisia, более быстрое, «топорное» звучание приобрело огромную популярность. Emika — еще одна звезда клубной сцены — поразила слушателя глубоким, напряженным звучанием. Затягивающие, космические звуки как нельзя больше подходят для размышлений.

Надо отметить, что даб- и бростеп являются не только клубными направлениями, но и сложной, глубокой музыкой, способной создавать совершенно разное настроение. Однако сейчас создаются миксы чуть ли не на каждую вторую популярную композицию. Поэтому, чтобы услышать что-то действительно стоящее, придется отсеять довольно много однообразных, ничем не примечательных треков.

В завершение нельзя не добавить слова вокалиста группы Korn Джонатана Дэвиса: «Дабстеп — это будущее. Дабстеп — это новый металл, дабстеп — это новое все…»

Источник

Разновидности Dubstep’a

22 Jul 2012 в 15:37

22 Jul 2012 в 15:37 #1

Прошу не читать это тех, кто не слушает дабстеп, и кому он не нравится)

Хотя прочитать это вам никто не запрещает, и понять наконец то, что дабстеп разнообразен.

Дабстеп по своему разнообразен, будь то жесткий или легкий.
Но многие этого не знают, и что-то мне захотелось рассказать, какой это уникальный стиль.
Вообще разделения дабстепа нету, он общий. Слушатели сами выбирают, что слушать, может быть так, что кто-то не любит жесткий дабстеп, ему нравится легкий. Мне вот больше нравится средний, а хотя мне нравится весь стиль)

И немного моих самых любимых треков, есть очень старые, но до сих пор нравятся мне)
[color=#ffffe0]Her Majesty and The Wolves – Glaciers (Roksonix Remix)[/color]
[color=#ffffe0]Minnesota – Sun Burst[/color]
[color=#ffffe0]Corinne Bailey Rae – Waiting (Zeropointone remix)[/color]
[color=#ffffe0]Minnesota – Push It (Original Mix)[/color]
[color=#ffffe0]Antiserum – Nazca (feat Violetness)[/color]
[color=#ffffe0]sAuce – Lullabytes of Memory[/color]
[color=#ffffe0]Lea Luna, Skaught Perry, Theresa Joy – Hearts Under Fire (HavocNDeed Remix)[/color]
[color=#ffffe0]Fytch&Captain Crunch ft.Carmen F – Rain Drops(Tomba Remix)[/color]
[color=#ffffe0]Radiohead – Street Spirit (Knight Riderz Remix)[/color]
[color=#ffffe0]Arkasia – Fall Of The Republic[/color]
[color=#ffffe0]Peo De Pitte – Burning Up (Torqux & Twist Remix)[/color]
[color=#ffffe0]PeaceTreaty – Change (Flinch Remix)[/color]
[color=#ffffe0]Yeah Yeah Yeahs – Runaway (Unitz Remix)[/color]
[color=#ffffe0]South Central – The Day I Die (The Qemists remix)[/color]

И еще хотел напомнить, не называйте дабстеп дабом или что-то типа дабчик, дабас и т.п.
Это разные стили! Конечно понятно что имели ввиду дабстеп, но все же, пишите правильно.

Для заметки, все треки из моих аудиозаписей, искать пришлось не долго 😉
Хотел немножко треков, но когда стал прослушивать у себя, захотелось скидинуть больше)

Источник

ДАП СТЕП это жанр электронная танцевальная музыка который возник в Южный Лондон в конце 1990-х гг. Обычно для него характерны редкие, синкопированный ритмичный узоры с выдающимися суб-бас частоты. Этот стиль возник как ответвление Великобритания гараж, опираясь на родословную родственных стилей, таких как 2-ступенчатый и даб регги, а также джунгли, сломанный бит, и грязь. [1] [2] В Соединенном Королевстве истоки этого жанра можно проследить до роста ямайского звуковая система партийная сцена в начале 1980-х годов. [2] [3]

Самые ранние релизы дабстепа датируются 1998 годом. В 2001 году этот звук и другие разновидности гаражной музыки начали демонстрироваться и продвигаться в лондонском ночном клубе Plastic People, на вечерах «Forward» (иногда стилизованных под FWD >>) и на то пиратское радио станция Полоскание FM, который впоследствии оказал значительное влияние на развитие дабстепа. Термин «дабстеп» применительно к жанру музыки начал использоваться примерно в 2002 году такими лейблами, как Big Apple, Ammunition и Tempa, и к тому времени стилистические тенденции, используемые в этих ремиксах, стали более заметными и отличными от двухступенчатых и грязь. [4]

К концу 2000-х и началу 2010-х этот жанр начал становиться более коммерчески успешным в Великобритании, и в музыкальные чарты попало больше синглов и ремиксов. Музыкальные журналисты и критики также заметили влияние дабстепа в творчестве некоторых поп-исполнителей. Примерно в это же время продюсеры также начали объединять элементы оригинального звучания дабстепа с другими влияниями, создавая жанры фьюжн, включая будущий гараж и более медленный и экспериментальный пост-дабстеп. Более суровый электро-дом и тяжелый металл-влияющий вариант Brostep, во главе с американскими производителями, такими как Скриллекс, во многом способствовал популярности дабстепа в США. [10]

Содержание

Характеристики

Музыкальный сайт Вся музыка описал общее звучание дабстепа как «сплоченное звучание с подавляющими басовыми линиями и реверберирующими паттернами ударных, обрезанными сэмплами и случайным вокалом». [11] В соответствии с Саймон Рейнольдс, составляющие дабстепа изначально происходили из «разных точек британского происхождения 1989–1999 годов: бип-н-бас, джангл, техстеп, Фотек-стиль нейрофанк, скоростной гараж, [и] 2 шага «. [2] Рейнольдс комментирует, что следы ранее существовавших стилей «работали через свои внутренние звуковые эффекты, но также как означающие, обратные токенизации, адресованные те, кто знает«. [2]

ДАП СТЕП ритмы обычно синкопированный, и часто перетасованный или включение кортежи. Темп почти всегда находится в диапазоне 138–142 Ударов в минуту, с хлопком или малым барабаном, обычно вставляемым в каждую третью долю такта. [15] На ранних стадиях дабстеп часто был более перкуссионным, с большим влиянием двухэтапных барабанных паттернов. Многие продюсеры также экспериментировали с племенными сэмплами ударных, такими как Loefah’s ранний выпуск «Truly Dread» и «Anti-War Dub» Мала.

В Невидимый музыкальный автомат интервью с Провод, Kode9 прокомментировал MRK1 трек, наблюдая, что слушатели «усвоили двойной ритм» и «трек настолько пустой, что [слушатель] нервничает, и вы почти сами заполняете двойное время физически, чтобы компенсировать это». [18]

Колебаться бас

Одной из характерных черт некоторых направлений дабстепа является колебание бас, часто называемый «вуб», когда расширенная басовая нота управляется ритмично. Этот стиль баса обычно создается с использованием низкочастотный генератор для управления определенными параметрами синтезатора, такими как объем, искажение или же отсечка фильтра. В результате получается звук тембр который перемежается ритмическими вариациями громкости, среза фильтра или искажения. Этот стиль баса является движущим фактором в некоторых вариациях дабстепа, особенно в клубной части спектра. [19] Колеблющийся бас получил прозвище «Колеблющийся шаг». [20]

Структура, басы, перемотки и MC

Изначально в дабстеп-релизах были структурный сходство с другими жанрами, такими как барабан и бас и гараж Великобритании. Обычно это включает вступление, основной раздел (часто включающий падение баса), а мидель, второй основной раздел, аналогичный первому (часто с другой каплей), и Outro.

Принимая прямые реплики от Ямайкалирически скудный ди-джей и тосты микрофонные стили в духе пионеров регги, таких как У-Рой, роль MC в живом опыте дабстепа критически важна для его воздействия. [23]

История

1999–2002: истоки

Ранние звуки прото-дабстепа изначально были записаны в 1999–2000 годах такими продюсерами, как Орис Джей, [17] Эль-Б, [12] Стив Герли [12] и Зед Биас. [30] [31] Ammunition Promotions, которые управляют влиятельным ночным клубом Forward >> и управляют многими лейблами прото-дабстепа (включая Tempa, Soulja, Road, Vehicle, Shelflife, Texture, Lifestyle и Bingo), [8] [17] начал использовать термин «дабстеп» для описания этого стиля музыки примерно в 2002 году. XLR8R история на обложке (с участием Производство лошадиных сил на обложке) способствовали тому, что он стал общепризнанным названием жанра. [30] [32]

Вперед >> первоначально проводился в Velvet Rooms в Лондоне. Сохо а позже перешел в Plastic People в Шордич, Восточный Лондон. [15] Основанная в 2001 году, Forward >> сыграла решающую роль в развитии дабстепа, предоставив первое место, посвященное звуку, и среду, в которой продюсеры дабстепа могли представить новую музыку. [33] Примерно в это же время Forward >> также выращивал несколько других штаммов темных гаражных гибридов, настолько, что на заре существования клуба объединение этих штаммов называлось «Forward >> sound». [34] Интернет-флаер примерно того времени заключил звук «Вперед >>» в виде «b-линий, заставляющих вашу грудную клетку вздрагивать». [35]

Вперед >> также вел радиошоу на пиратской станции восточного Лондона. Полоскание FM, организованный Kode9. [36] Включены оригинальные составы Forward >> Хатча, Янгста, Код 9, Зед Биас, Орис Джей, [17] Slaughter Mob, Джей Да Флекс, DJ Slimzee, и другие, а также постоянные гости. Состав жителей с годами изменился, и в него вошли Янгста, Хатча, Джиниус и Пластика, с Crazy D в качестве ведущего. Производители, включая D1, Skream и Бенга регулярно появляются. [33]

Еще одним важным элементом на раннем этапе развития дабстепа был музыкальный магазин Big Apple Records в г. Кройдон. [8] Ключевые артисты, такие как Hatcha и позже Skream, работали в магазине (который первоначально продавал ранний UK Hardcore / Rave, Techno и House, а затем гараж и драм-н-бэйс, но эволюционировал с появлением дабстеп-сцены в этом районе). [12] а Digital Mystikz были частыми посетителями. Эль-Би, Зед Биас, Производство лошадиных силМагазин регулярно посещали, Plastician, N Type, Walsh и молодой Loefah. [8] Магазин и его лейбл с тех пор закрылись. [30]

2002–05: эволюция

В конце 2003 года, независимо от новаторской ночи FWD, мероприятие под названием Filthy Dub, совместно организованное Пластика, и партнер Дэвид Карлайл начали происходить регулярно. Именно там Skream, Benga, N Type, Walsh, Chef, Loefah и Cyrus дебютировали в качестве ди-джеев. Южно-лондонский коллектив Digital Mystikz (Мала и Коки) вместе с товарищами по лейблу и соавторами Loefah и MC Sgt Pokes вскоре проявил себя, привнося звуковое системное мышление дублировать ценности и признательность джунгли басовый вес на дабстеп-сцене. [30] Digital Mystikz привнес в жанр расширенную палитру звуков и влияний, в первую очередь регги и даб, а также оркестровые мелодии. [38]

После выпуска 12-дюймовые синглы на Big Apple, они основали DMZ Records, которая на сегодняшний день выпустила четырнадцать 12-дюймовых. Они также начали свою ночную DMZ, проводимую каждые два месяца в Брикстон, [39] часть Лондона уже прочно ассоциируется с регги. [40] DMZ представила новых исполнителей дабстепа, таких как Skream, Kode 9, Benga, Ущипнуть, DJ Youngsta, Hijak, Джо Найс, и Vex’d. Первое юбилейное мероприятие DMZ (в здании мессы, в преобразованной церкви) увидели фанаты из самых отдаленных мест. Швеция, США и Австралии, что привело к очереди на мероприятие из 600 человек. [41] Это вынудило клуб переехать из своего обычного помещения на 400 мест. [9] в главную комнату Mass, событие, которое было названо поворотным моментом в истории дабстепа. [17] [42] Позже Мала также основала влиятельный лейбл Deep Medi Musik. [43]

2005–08: рост

Летом 2007 года музыкальная палитра дабстепа расширилась. Бенга и Coki записал кроссоверный хит (аналогично Skream’s «Midnight Request Line») с треком «Night», который получил широкое распространение у ди-джеев самых разных жанров. BBC Radio 1 Диджей Жиль Петерсон назвал его своим рекордом 2007 года, и он также стал огромным хитом в столь же ориентированной на басовые партии, но явно более четырехэтажный жанр басовый дом, [64] в то время как выпуск Burial в конце 2007 г. Не соответствует действительности (который был номинирован на 2008 г. Национальная музыкальная премия Меркьюри в Великобритании) включали широкое использование сильно манипулируемых, в основном женских, вокальных сэмплов «девушка по соседству». [65] Burial подробно рассказывал о своем намерении включить в свое звучание элементы музыкальных предшественников, такие как двухступенчатый гараж и хаус. [66]

Подобно драм-н-бэйсу до него, дабстеп начал внедряться в другие медиа. В 2007 году Benga, Skream и другие продюсеры дабстепа написали саундтрек к большей части второй серии Дубплейт Драма, который транслировался Канал 4 с компакт-диском с саундтреком, выпущенным позже Полоскание записей. Трек Skream также вошел во вторую серию подростковой драмы. Скины, который также транслировался на 4 канале в начале 2008 года. [67]

Летом 2008 г. Мэри Энн Хоббс пригласил Кира, Старки, Один мужчина, DJ Chef, Silkie, Квест, Джокер, Nomad, Kulture и MC Sgt Pokes к BBCс Студии Maida Vale для шоу под названием Поколение Bass. Шоу было развитием ее основополагающего BBC Radio 1 Dubstepwarz Show в 2006 году и далее задокументировали еще одну группу продюсеров дабстепа. [68] [69] [70] [71]

Silkie и Quest вместе с Kromestar и Хенни Джи все прошли через команду Anti-Social Entertainment с шоу на Полоскание FM и позже Flex FM. [72]

2009–2014: мейнстримовая популярность

Влияние дабстепа на более коммерческие или популярные жанры можно определить еще в 2007 году, когда выступали такие исполнители, как Бритни Спирс использование звуков дабстепа; критики заметили влияние дабстепа в песне «Freakshow» из альбома 2007 года. Затемнение, который Том Юинг описал как «построенный на эффекте« воблера », который является резервным жанром». [74] [75] Бенга и сингл Coki «Night» по-прежнему оставался популярным треком в танцевальном чарте Великобритании более чем через год после его выпуска в конце 2007 года, по-прежнему входя в пятерку лучших в начале апреля 2008 года. Пит Тонгс BBC Radio 1 список танцевальных диаграмм. [76]

Однако в 2009 году звучание дабстепа получило дальнейшее всемирное признание, часто за счет ассимиляции элементов звука в других жанрах, подобно тому, как это было до драм-н-бэйса. В начале года британский электронный дуэт La Roux поставить свой сингл «На убийство»в руках ремикса Skream. [77] [78] Затем они дали ремикс на песню «Я не твоя игрушка» к Неро а затем снова с их синглом «Пуленепробиваемый»ремикс Цинк. В том же году лондонский продюсер. Silkie выпустил влиятельный альбом, City Limits Vol. 1, на Deep Medi Musik лейбл, использующий ориентиры фанка и соула 1970-х, отход от знакомых штаммов даба и гаража Великобритании. [79] Звук также продолжал интересовать массовую прессу ключевыми статьями в таких журналах, как Опрос, Нью-Йорк, и Провод, в котором фигурирует продюсер Kode9 на его обложке в мае 2009 года. XLR8R положить Джокер на обложке декабрьского выпуска 2009 года. [80] [81] [82]

На протяжении 2010 года присутствие дабстепа в поп-чартах было заметным: «Мне нужен воздух» к Магнитный человек достигнув 10 места в чарте синглов Великобритании. Это стало поворотным моментом в популярности мейнстрима дабстеп среди британских слушателей, поскольку он был помещен в ротацию на BBC Radio 1. [93] «Кэти на миссии» к Кэти Б. (спродюсированный Benga), дебютировав под номером 5 в британском чарте синглов, и оставался в первой десятке еще пять недель. [94] Также в 2010 году американский продюсер Скриллекс добились умеренного коммерческого успеха в Северной Америке благодаря звуку с элементами дабстепа. К 2011 году его EP Пугающие монстры и милые феи достигла третьей строчки в США.Рекламный щит Чарты танцевальных / электронных альбомов. [95] В феврале 2011 г. Погоня и статусвторой альбом Нет больше идолов занял 2-е место в альбомном чарте Великобритании. [96] 1 мая 2011 г. Неротретий сингл «Чувство вины»с их альбома заняли 8 место в официальном чарте синглов Великобритании. [97] DJ Fresh и Неро у обоих были синглы номер один в 2011 году с «Громче» и «Обещания». [98] Сильные базовые линии, заимствованные из дабстепа, продолжились в популярной музыке с Тэйлор Свифт песня «Я знал, что ты моя беда», занявшая первое место в рейтинге Billboard в США. Mainstream Top 40 Диаграмма. [99] [100]

2011: Пост-дабстеп

В начале 2011 года термин «пост-дабстеп» (иногда известный как «Британский бас»или просто» басовая музыка «) использовалось для описания клубной музыки, на которую оказали влияние определенные аспекты дабстепа. [101] Такая музыка часто ссылается на более ранние дабстеп-постановки, а также Великобритания гараж, 2-ступенчатый и другие формы подполья электронная танцевальная музыка. [102] [103] [104] Артисты, создающие музыку, описываемую как пост-дабстеп, также включили элементы эмбиентная музыка и рано R&B. Последний, в частности, часто семплируют три артиста, которых называют пост-дабстепом: Mount Kimbie, Фантастический мистер Фокс и Джеймс Блейк. [105] [106] Темп музыки, обычно характеризуемой как пост-дабстеп, составляет примерно 130 Ударов в минуту. [101]

2011: Brostep и американские разработки

В 2011 году дабстеп значительно завоевал популярность на рынке США благодаря стилю пост-дабстеп, известному как Brostep, с американским производителем Скриллекс становится чем-то вроде «мальчик с плаката»для сцены. [108] [109] [110] В сентябре 2011 г. Журнал Spin Специально для EDM упоминается бростеп как «неуклюжий и агрессивный» вариант дабстепа, который оказался коммерчески успешным в Соединенных Штатах. [111] В отличие от традиционных стилей производства дабстеп, которые подчеркивают содержание суб-баса, бростеп подчеркивает середину. регистр и особенности «роботизированных колебаний и металлической агрессии». [112] В соответствии с Саймон РейнольдсПо мере того, как дабстеп завоевал большую аудиторию и перешел с небольших клубных площадок на более крупные мероприятия на открытом воздухе, субзвуковой контент постепенно заменялся искаженными басами. риффы которые работают примерно в том же регистре, что и электрогитара в тяжелый металл. [113]

Комментируя успех американских продюсеров, таких как Skrillex, Скрим заявил: «Я думаю, что здесь многим это больно, потому что это британский звук, но это был кто-то, на кого повлияло не только оригинальное звучание, но и сделало его намного больше. Плохая сторона этого состоит в том, что многие люди просто скажут «дабстеп равен Skrillex». Но, честно говоря, меня это действительно не беспокоит. Мне нравится его музыка ». [116] Другие североамериканские артисты, которые изначально были связаны со звуком Brostep, были канадскими продюсерами. Дацик и Иссечение. Их производственный стиль был описан Mixmag как «злобно резкий, но великолепно произведенный звук, который больше привлекал Мэрилин Мэнсон и Nine Inch Nails фанатов, чем любителей гаража Великобритании «. [117] Звук бростеп также привлек внимание металлических групп. Ню-метал группа Kornальбом 2011 г. Путь Тотальности имеет несколько совместных проектов с продюсерами электронной музыки, включая Skrillex и Excision. [118]

2012–2013: Риддим

В начале 2010-х британские артисты начали играть в стиле дабстеп, напоминающем возрождение или продолжение оригинального британского стиля дабстеп. Это стало известно как Риддим, название, придуманное британским продюсером Джейксом примерно в 2012 году. Название происходит от Ямайский патуа срок Риддим, который относится к инструментальной дублировать, регги и танцевальный зал Музыка. [119] Риддим характеризуется повторяющимися и минималистскими перкуссионными аранжировками суб-баса и триоли, похожими на оригинальный дабстеп, со звуком, описываемым как «шаткий». [119] [120] Риддим рассматривается как поджанр дабстепа, как и другие поджанры, такие как бро-степ, драм-степ и вобл-степ. [119] Он начал приобретать значительную популярность примерно в 2015 году. [121] Говорят, что те, кому нравится этот стиль музыки, описывают его как «более грязную и чванливую» сторону дабстепа, тогда как те, кто смотрит на это со стороны, заявляют, что он «повторяющийся и хаотичный». [119] Известные исполнители этого жанра включают Subfiltronik, Bukez Finezt, P0gman, Badklaat, 50 Carrot, Dubloadz и Coffi. [122] Известные треки этого жанра включают «Yasuo» Боммера и Кроуэлла, «Orgalorg» Infekt и «Jotaro» Phiso. [119] [123] Были спорные дискуссии по поводу того, что Riddim не является отдельным жанром, и что это просто дабстеп. Продюсер Riddim Oolacile заявляет: «Многие люди, которые были здесь намного дольше, имеют другое представление о том, что такое риддим. Старые фанаты считают риддим болотным, повторяющимся звуком, а новые поклонники будут ассоциировать риддим со звуком андеграунда. » [119]

2014 – настоящее время: снижение массовой популярности.

Начиная с середины 2014 года популярность дабстепа начала резко снижаться, особенно в США, где стали популярными многие ранее успешные исполнители дабстепа. Такие артисты, как Skrillex, например, перешли к созданию треков для ловушка и поп художники, [124] [125] [126] в то время как художники, такие как Mount Kimbie и Джеймс Блейк перешли от пост-дабстепа к более экспериментальной или проникновенной электронной музыке. [127] [128] Ранние влиятельные лица и пионеры дабстепа, такие как Skream и Loefah, отошли от этого жанра, вместо этого переключившись на другие жанры. Loefah перестал играть и продюсировать дабстеп и перешел на британский бас, в процессе основав свой лейбл Swamp81. [129] Skream отошел от дабстепа, предпочтя вместо этого продюсировать и исполнять хаус и техно музыку в своих диджейских сетах и ​​выпускать различные техно песни на лейбле Алана Фицпатрика We Are The Brave. [130] [131]

Источник

• Популярная книга Круть доступна для чтения прямо сейчас на нашем сайте boochi.ru. Скачать книгу в формате FB2, TXT, PDF, EPUB бесплатно без регистрации. →