Для чего регистры на аккордеоне

Разнообразие тембров аккордеона

МБОУ ДО «Кривошеинская ДШИ», с. Кривошеино, Томская область, Россия

Любой музыкальный инструмент имеет особую окраску звучания, которая может несколько отличаться в зависимости от качества материала инструмента, способа звукоизвлечения, штрихов, других особенностей исполнения. Но далеко не каждый музыкальный инструмент обладает такой богатой палитрой тембров, как аккордеон, благодаря наличию регистров-переключателей.

Основная цель данной работы – продемонстрировать огромную роль использования регистров на аккордеоне, позволяющих изменять окраску звука, в воспитании музыкального слуха юного исполнителя.

В ходе рассмотрения особенностей применения разных регистров при игре на аккордеоне было уделено внимание решению таких задач, как повышение заинтересованности учащихся в освоении навыков игры на инструменте, развитие слухового контроля в процессе обучения, ассоциативного мышления учащихся, расширение музыкального кругозора юных музыкантов, а также стремление наиболее полно использовать возможности инструмента.

Для каждого педагога важно пробудить в учащемся желание приобретать навыки игры на инструменте с увлечением. Использование специфических особенностей при игре на инструменте всегда вызывает интерес у исполнителей и слушателей. Поэтому рассмотренная в данной статье проблема грамотного, методически осмысленного введения регистрового разнообразия в процесс обучения игре на аккордеоне необычайно актуальна для каждого преподавателя.

Тембр некоторых регистров аккордеона напоминает звучание других музыкальных инструментов. Например, в пьесе Н. Шейко «Балалаечка играет» слышно подражание игре на балалайке при использовании регистра. См. пример №1.

В пьесе «Покажи, как играет флейта» звучит тембр английского рожка, если играть в первой октаве, включив регистр , или флейты, если играть с этим же включенным регистром во второй октаве. См. пример №2.

Регистр может изменять характер звучания, сделав его более густым и насыщенным или более прозрачным и лёгким. См. пример №3 Приложения.

Пример №2

В украинском народном танце «Гопак» регистр использован для усиления звучности, чтобы подчеркнуть яркий, праздничный характер музыки. См. пример №4 Приложения.

Использование регистров помогает передать различные настроения, например, лёгкую грусть, нежность. См. пример № 5.

Пример №5

При помощи регистров можно увеличить диапазон звучания инструмента. См. пример №6.

Пример №6

, точками по вертикали – октавные повышения и понижения звука, а также октавные удвоения:

Написано:

В пятиголосных инструментах добавлен еще один голос, звучащий в унисон (еще один регистр):

Наличие трех голосов, настроенных один ниже, другой выше основного (третьего), создает большой разлив в звучании (так называемый «французский»). Этот эффектный тембр звука используется аккордеонистами на эстраде, однако для классической музыки он не может быть рекомендован.

Эта же комбинация трех звучащих в унисон голосов встречается на

Как видно из вышесказанного, включая регистр, мы меняем тембр звучания инструмента, но так же при включении некоторых регистров, диапазон инструмента увеличивается на октаву вниз и вверх. Необходимо знать, что регистры,,,не изменяют высоты звучания (так как при включении регистров ,преимущественно слышен нижний голос, как более сильный), тогда как при включении других регистров звучание становится на октаву ниже написанного:

Чтобы, при включении указанных регистров, звучание соответствовало написанному, следует играть октавой выше, то есть передвинуть руку вниз по клавиатуре.

Демпферные крышки, расположенные на правой сетке, а в особенности демпферная шторка под ней, служат не только для приглушения звучности, но и для изменения тембра звучания. При закрытой демпферной шторке звучание приобретает оттенок, какой достигается на инструментах с ломаной или ступенчатой декой.

Регистры левой клавиатуры позволяют регулировать густоту басовых звуков. Их включение и выключение приводит не к изменению тембра, а лишь к увеличению или к уменьшению громкости за счет большего или меньшего октавного удвоения, также дает возможность провести мелодию в партии левой руки без октавных удвоений в более высоком или низком звучании. Нужно следить за тем, чтобы регистр левой клавиатуры аккордеона соответствовал по силе и характеру звучания регистру правой стороны. Регистры левой клавиатуры обозначаются:

При использовании регистров левой клавиатуры надо соблюдать звуковое равновесие партий правой и левой руки. Например, включив на правой клавиатуре регистр(звучание в один голос), необходимо уменьшить густоту басовой партии, включив один голос из крайних басовых регистров. И наоборот, включение многоголосных регистров правой клавиатуры:,,-требует более насыщенного звучания партий левой руки, которые достигается включением регистра .

Для аккордеонов, имеющих пять регистров на правой клавиатуре и три – на левой, возможны следующие сочетания регистров:

Инициатива в выборе нужного регистра для выразительного исполнения пьесы должна исходить от учащегося, а педагог только направляет и развивает его музыкальное чутье. Играя произведение, написанное для симфонического оркестра, не всегда следует подражать различным инструментам, так как оркестровые краски очень разнообразны и могут часто сменять друг друга, а столь же частая смена регистров не даст желаемых результатов. Подбирая регистры, нужно учитывать общий характер, фактуру и художественный замысел произведения, искать новые краски, использовать специфические возможности аккордеона.

В большинстве случаев при переключении клавишных регистров, расположенных на сетке, снимать кисть с клавиатуры не нужно. Регистр следует переключать 1-ым или 2-ым пальцем, если кисть находиться внизу, а нужный регистр вверху; 4-м или 5-м, если кисть находиться вверху, а нужный регистр внизу; 3- м пальцем, если нужный регистр находиться около 3-ого пальца.

Очень важно, чтобы момент включения регистра приходился на определенный счет, и движение руки не выводило играющего из ритма и тактового размера произведения. Надо следить, чтобы движения были быстрыми, но не суетливыми. Кроме того, надо точно знать расположение регистров и включать их не глядя.

Насколько часто надо включать регистры – правил не существует, это зависит от художественного замысла исполняемой пьесы, трактовки исполнителя и возможностей инструмента.

Использование регистров даёт возможность практически решить основные задачи обучения игре на аккордеоне: формирование музыкально-художественных и слуховых представлений, развитие творческого мышления, разширение музыкального кругозора.

3. «Юный аккордеонист», ч.2, М.: «Музыка», 2003г.

4. «Самоучитель игры на аккордеоне», М.: «Советский композитор», 1988г.

5. «Музыкальная энциклопедия», М.: «Советская энциклопедия», 1981г.

6. «Школа игры на аккордеоне», М.: «Музыка», 1990г.

7. «Школа игры на аккордеоне». – М.: «Советский композитор», 1989г.

Источник

Статья «Методические проблемы регистровки на аккордеоне»

МЕТОДИЧЕСКИЕ ПРОБЛЕМЫ РЕГИСТРОВКИ

НА АККОРДЕОНЕ

Аккордеон, наряду с фортепиано, обладает универсальными конструктивно-техническими характеристиками, разнообразными акустическими и художественными возможностями. Обучение игре на нем способствует формированию высококвалифицированных специалистов – учителей музыки, способных вести как учебно-воспитательную, так и широкую концертно-пропагандистскую работу. Активное освоение студентами аккордеонов нового поколения, в частности многотембровых, готово-выборных, позволяет расширить возможности пополнения репертуара учащегося-исполнителя за счет переложений оригинальных произведений, написанных для органа, клавесина, фортепиано, скрипки, голоса, хора и оркестра. Это стимулирует творческий потенциал студента, неизмеримо раздвигая перед ним стилистические и жанровые горизонты.

Для овладения аккордеоном на достаточно высоком профессиональном уровне студентам и преподавателям необходимо обращать особое внимание на вопросы регистровки. Во многом за счет этого создается перспектива эффективного использования богатых выразительных ресурсов инструмента. Не без основания регистровку часто называют оркестровкой применительно к баяну и аккордеону. Пятнадцать различных тембров открывают неисчерпаемые возможности для реализации творческой фантазии музыкантов. Поистине удивительно, что аккордеон может не только подражать другим инструментам, но и звучать как целый камерный оркестр. Однако, в учебном процессе музыкально-педагогических вузов не всегда уделяется должное внимание технике регистровки. Случается так, что инструмент в руках студента звучит «бедно», его тембро-динамические и колористические достоинства не реализуются, а сама музыка, порой знакомая с детства, предстает в трудно узнаваемом виде.

Регистровка представляет собой весьма объемную тему, как с точки зрения теории, так и методики исполнительства и, в силу своей многоаспектности, требует специального изучения в классе основного и отчасти дополнительного музыкального инструмента. Мы считаем целью настоящей работы заострение внимания на таких методических проблемах регистровки, как: упорядочение названий и обозначений регистров, улучшение ориентирования на регистровом мануале, устранение механических призвуков во время переключений и, впервые, – введение специальной аппликатуры в регистровку.

Кларнет

1. Одноголосные регистры. Основные тембры

Гобой

2. Двухголосные регистры. Двойные составные тембры

Баян (Унисон) или Аккордеон (Разлив)

Фагот с кларнетом

Фагот с концертиной

3. Трехголосные регистры. Тройные составные тембры

Орган с концертиной

Тутти

4. Регистр, объединяющий все возможные комбинации. Четырехголосие

Выделяются две разновидности одного и того же регистра
и в зависимости от настройки называются по-разному; при точной настройке – «баян» или «унисон», при отсутствии точного унисона – «разлив» или «аккордеон».

В правой части корпуса современного концертного аккордеона есть две деки – прямая или открытая и так называемая «ломаная». В прямой деке находится «пикколо» и «концертина». По окраске звука тембры этих регистров светлые, яркие. В ломаной деке расположены «фагот» и «кларнет». Они отличаются более матовым, приглушенным тембром. В символических обозначениях, приведенных в таблице, точка слева определяет нахождение звуков на ломаной деке, точка справа – на прямой [1].

Говоря о значимости вопроса переключения регистров, заметим, что он волнует не только аккордеонистов. Вокалисты учатся плавному переходу своего голоса из нижнего регистра в средний и затем в верхний, имея на начальном этапе обучения массу проблем. Органисты вообще прибегают к помощи ассистента, который стоит рядом и осуществляет необходимые манипуляции с регистрами. Трудно представить, как по сцене, вокруг аккордеониста бегал бы ассистент, попеременно включая ему регистры с двух сторон. Исполнители обходятся без этого, но не всегда владеют техникой включения, соответствующей современным требованиям. В связи с этим, Ф.Липс дает несколько пожеланий к самой технике манипулирования переключателями.

1. При включении не должно быть никакой внешней демонстрации.

2. Необходимо добиваться бесшумного переключения регистров. Этого можно достичь плавным нажатием без замаха.

3. Переключение регистров не должно отражаться на течении музыки. Иногда исполнитель излишне увлечен последующим переключением и не дослушивает до конца фразу перед сменой регистров.

4. Если необходимо переключить регистр в правой клавиатуре и готово-выборную систему в левой, то делать это следует не поочередно, а одновременно, чтобы щелчок был один.

5. Встречаются варианты включения регистров во время игры между шестнадцатыми нотами и одновременно с нажатием клавиш. В этих случаях важно, чтобы не было суеты.

6. Включая регистр одновременно с нажатием клавиши, мы можем избежать щелчка, т.к. его перекроет звучание инструмента.

7. Переключать с готовой системы на выборную или наоборот иногда приходится во время игры. Поскольку щелчков получается два – когда нажимаем переключатель и когда отпускаем его, – то их желательно давать на сильные доли такта через какой-то промежуток, тогда они будут не так слышны [2].

Еще один совет болгарского аккордеониста П.Маринова [3] по поводу переключения регистров на ряде инструментов немецкого производства: чтобы при переключении избежать щелчка, следует один палец поставить на нажатый переключатель, а другим включать следующий, одновременно плавно отпуская предыдущий. Это не даст ему сильно спружинить.

Далеко не все равно, каким пальцем включается тот или иной регистр в конкретной исполнительской ситуации. Неудачная аппликатура может заметно снизить качество исполнения в целом. На наш взгляд, существенный момент, о котором не упоминает Ф.Липс, – это введение аппликатуры в регистровку. Включение регистров осуществляется 1-м, 2-м, 3-м и, реже, 4-м пальцем, и в каждом конкретном случае исполнитель должен знать, каким именно пальцем воспользоваться. Плохо, когда один и тот же палец включает регистр и сразу после этого нажимает клавишу. Максимальная рациональность и экономность движений весьма существенна для аккордеонной аппликатуры.

Итак, мы считаем овладение технологией регистровки важным методическим аспектом в классе аккордеона. Вместе с тем, одно лишь владение техникой без глубокого осмысления вопросов теории не может поднять исполнение на высокий профессиональный уровень. Данная работа намеренно не касается ряда важных теоретических вопросов регистровки. Поэтому проблемы регистровки заслуживают дальнейшего всестороннего освещения в научно-методической литературе.

2. Липс Ф.Р. Искусство игры на баяне. – М., 1985.

1 Имеется в виду, что при расширении диапазона за счет регистров переключатели оказываются трудно досягаемыми.

Источник

Использование тембровых регистров при обучении игре на аккордеоне, баяне

МБУ ДО «Детская музыкальная школа им. А.Г. Абузарова»

«Использование тембровых регистров при обучении игре

на аккордеоне, баяне»

по классу аккордеона

Использование тембровых регистров

при обучении игре на аккордеоне, баяне.

В последние десятилетие ХХ столетия широко и стремительно развивается инструментальное исполнительство на баяне и аккордеоне. Появились инструменты высокого качества. Их широкое распространение дает возможность наилучшим образом решать проблемы эстетического порядка. Для исполнителей на аккордеоне как в нашей стране, так и за рубежом усложнился круг художественных образов, для более глубокого и полного их раскрытия на помощь пришли: использование регистровых тембров и существующий обобщенный опыт регистровки на баяне, аккордеоне.

Среди музыкальных средств художественного воздействия трудно переоценить роль тембров. Они весьма разнообразны.

На тембр оказывают влияние способ звукоизвлечения, среда, в которой возникает и распространяется звук.

В связи с этим необходимость октавных удвоений на органе клавесине и баяне связана не столько с тесситурой звучания музыкального материала, сколько с тембровой палитрой.

Тембры и регистры во многом играют синтезирующую роль, призваны « объединять звуки музыкальной фразы или интонации в произносимые цельности». Баянисты и аккордеонисты обладают большими возможностями активно воздействовать на все три фазы звукоизвлечения (атака, продолжение и снятие), что в значительной степени влияет на окраску звука. Путем различного удвоения обертонов, а также за счет акустических возможностей самого инструмента, исполнители на аккордеоне, равно, как и на органе, клавесине, добиваются ярких художественных эффектов.

Первоначально регистровые переключатели делали с целью увеличения диапазона инструмента, ограниченного небольшой клавиатурой. Постепенно функции регистровки расширились. Условные наименования регистров связаны с органной традицией, где практикуются названия по аналогии с инструментами оркестра.

Тембр аккордеона, баяна зависит от колебания звучащего язычка, а также от силы и количества слышимых обертонов. Они могут быть усилены или ослаблены в зависимости от конструкции дек, резонаторов, корпуса, механик, наличия сурдин и других факторов.

Использование тембровых красок является мало исследованной областью баянного исполнительства. Вопросы регистровки не новы, но одним из самых острых среди них всегда был вопрос чрезмерного увлечения игрой красок, которая порой отодвигала на второй план идею художественного исполнения. Этот вопрос и сегодня стоит перед баянистами и аккордеонистами. Перенасыщение регистровкой (особенно в полифонических произведениях) так же не желательно, как и чрезмерное ее обеднение.

Что касается современных авторов, то они, как правило, в своих сочинениях и обработках обозначают регистровку, и исполнителю остается только выполнить эти указания.

Главные функции регистровки:

— Членение полифонической ткани

Регистры правого полукорпуса

4 «пикколо» 16, 4 «орган»

8,4 «гобой» 16, 8, 8 «баян с фаготом»

8 «кларнет» 16, 8, 8, 4 «тутти»

16 «фагот» 16, 8, 4 «орган с кларнетом»

8 «концертина»

8, 4 «челеста» 16, 8, 4 «орган с концертиной»

8, 8 «баян» 16, 8 «фагот с кларнетом»

8, 8, 4 «баян с пикколо» 16, 8 «фагот с концертиной»

Основу звукового букета правой клавиатуры аккордеона составляют четыре тембра:

Также используется все сочетания двух дек:

В октавных утроениях

Регистры левого полукорпуса

Путем комбинирования этих основных тембров появляется возможность создания 11-ти звуковых вариантов.

Все регистры разделяются между собой звуковысотным и тембральным понятиями. Регистр «пикколо» является транспонирующим на октаву вверх.

Все регистры с «фаготом» транспонируют на октаву вниз.

Звучание остальных регистров соответствует нотной записи: Как уже было сказано выше, отличие регистров состоит и в тембровом отношении.

Применение тембровых регистров

Как известно, баян (аккордеон) гибкий инструмент в динамическом отношении. Обеспечивается это работой меха. Регистровка может выполнять динамическую функцию. Определенный подбор регистров приводит к созданию соответствующей динамической лестницы.

Одноголосные регистры выступают в роли ослабленной динамики, затем следуют двухголосные, трехголосные с «пикколо», далее двухголосные и трехголосные с «фаготом» и т.д.

Такая последовательность регистров приводит к постепенному устойчивому усилению звучности постепенному crescendo

Использование регистров приведет к постепенному устойчивому снижению звучности,т.е. к diminuendo

Таким же образом можно создавать и динамические контрасты. Сопоставление регистров

Соединение использования регистров с работой меха приводит к еще большему динамическому эффекту. Происходит не только количественное изменение звуковой энергии, но и качественное.

Тембровый план как фактор формы:

Смену (сопоставление) регистров можно использовать в связи со сменой разделов (частей) произведения. Различная тембровая окраска в этом случае способствует членению целого раздела, тем самым способствует лучшему пониманию слушателем формы всего произведения. Применяется при исполнении двухголосных инвенций, прелюдий, пьес в характере народно-песенного многоголосия с прозрачной, не насыщенной полифонической фактурой. Выделение голосов при помощи тембровых регистров в условиях полифонической ткани сразу же одевает ее в новый тембровый наряд.

Аккордеон обладает двумя деками в правой части корпуса – прямой и ломаной. В прямой деке находятся «пикколо» и «концертина». По окраске звука эти регистры светлые, яркие. В ломаной деке находятся «фагот» и «кларнет». Их звучание отличается более матовым, приглушенным тембром.

Практическое использование различных регистров находит самое широкое применение в оригинальных произведениях для аккордеона, а также в переложениях и транскрипциях.

Регистровый план должен формироваться, исходя из задумок композитора и из стилистических особенностей конкретного музыкального произведения. С оригинальными произведениями все достаточно ясно, а вот клавесинные пьесы старых мастеров в переложении для аккордеона будут иметь отличающуюся регистровку от современных фортепианных сочинений, а регистровый план больших органных прелюдий и фуг И.С. Баха будет также отличаться от его же хоральных прелюдий и т.д.

Решая проблему использования баянных регистров, необходимо исходить из формы произведения в целом: именно архитектоника всего произведения диктует нам его регистровый план.

В левой клавиатуре также существуют регистры переключатели. В аккордеоне с готовой клавиатурой, как правило, регистров три: «пикколо», «тутти», «фагот». В готово-выборном аккордеоне регистров-переключателей может быть столько, сколько задумано производителем или исполнителем (в настоящее время исполнители все чаще заказывают инструмент по индивидуальной модификации: определенный вес инструмента, количество клавиш, регистров).

Регистровка органных сочинений .

При переложении органных произведений для аккордеона важное значение имеет регистровка. Приведем обозначение звуковысотных регистров органа и соответствующие обозначения аккордеонных регистров.

2-футовые – звучит на две октавы выше написанного, (но соответствующего регистра нет);

32-футовые – звучит на две октавы ниже написанного (соответствующего регистра нет)

В органных произведениях регистровка обычно не проставлена, так как каждый орган обладает своим ансамблем регистров. При решении вопросов регистровки внимание исполнителя должно быть в первую очередь направлено на развитие музыкальной мысли, на архитектонику всего произведения. Именно форма всего произведения может подсказать нам регистровку каждого отдельного раздела, эпизода и т.д. Весьма справедливы в этом отношении слова А.Швейцера, который говорил: «Регистровка, выявляющая общее настроение, наиболее правильна; всякая другая – как бы она не была остроумна – хуже, так как затемняет подлинную форму произведения».

Аккордеонистам следует обратить внимание на следующую закономерность: если музыкальный материал изложен лишь на двух строчках для мануалов, а в партии педали паузы, то, в большинстве случаев динамика должна быть – p, mp. Скорее всего, это разработанный раздел фуги, интерлюдия. В партии правой руки в этих случаях следует избегать регистра «тутти» и пользоваться более прозрачными тембрами. Со вступлением партии педали обычно предполагается заметное увеличение динамики. Именно для таких эпизодов и целесообразно приберечь регистр «тутти».

При включении регистра с добавлением голосов (допустим, был регистр «орган», а затем включили «тутти», то есть добавили «кларнет» и «концертину») совсем не обязательно играть громче, так как динамика увеличивается естественным образом. Если требуется динамика ff, то лучше включить «тутти». Это рекомендация тем аккордеонистам, которые нюанс ff пытаются извлечь на регистре «орган»; при этом голоса чаще всего не выдерживают форсированного звучания и начинают детонировать.

В экспозициях фуг тему предпочтительнее играть на наиболее ярких регистрах: «баян с пикколо», «орган». Исключение составляют темы сумрачного характера, где можно использовать матовую окраску звучания голосов ломаной деки – «фагот с кларнетом». Переключение регистра в правой клавиатуре освежает звучание и тем самым помогает четче обозначить проявление нового раздела. В произведениях старинных мастеров часто встречаются эпизоды с использованием эффекта «эхо». Здесь вполне естественно воспользоваться не только контрастной динамикой, но и различными регистрами.

Регистровка клавирных сочинений

Дать готовые рецепты использования конкретных регистров невозможно – слишком разнообразны произведения клавирной эпохи, да и регистры на наших инструментах еще слишком различаются по звуку. Здесь очень важен слуховой опыт исполнителя. Важно помнить: регистры в клавирной музыке должны не расцвечивать, не украшать музыкальную ткань, а служить опорой тектонике формы, сменяясь на стыках разделов.

«Перенасыщение регистровкой так же нежелательно, как и чрезмерное ее обеднение» (Власов В.) Использование клавиатур и регистров клавесина давало возможность или придавать различный характер различным произведениям в целом, или окрашивать в различные краски различные части произведения, или придавать разнообразную окраску различным голосам. Задача в том, чтобы сделать ясными характер и структуру музыкального сочинения.

Регистровка подчеркивает динамический план произведения, когда более густые регистры противостоят одноголосным и усиливают динамику. Регистровка также позволяет расширить диапазон аккордеона, а порой и облегчить технику скачков и переноса рук, которыми так насыщена клавирная музыка.

контраст между частями важнее, чем внутри частей;

контраст между основными разделами формы важнее, чем внутри них;

контраст между двумя сонатами важнее внутреннего в каждой из сонат;

После приобретения учащимися начальных навыков игры, необходимо знакомиться на уроках, с различными тембровыми возможностями инструмента. Делать это следует постепенно, на выученных музыкальных произведениях. Играя не сложное музыкальное произведение, полезно послушать, как оно звучит в том или ином регистре. Такие упражнения приучают определять на слух разницу тембрового звучания, и выяснить, при включении какого регистра это музыкальное произведение звучит лучше и интереснее, а на каком регистре звучит грубо и искажается весь характер данного произведения.

Постепенно учащиеся должны знать значение каждого регистра-переключателя, и приобрести навыки не только в правильном применении регистров, но и в технике их включения и выключения.

Для правильного определения места переключения регистров нужно учитывать не только смену характера звучания той или иной части, художественно-интонационный замысел и мелодическую фактуру, но и то, где именно и каким образом произвести переключение регистра, не нарушая ритма и общего темпа произведения, чтобы переключение регистров было незаметно для слушателя.

Необходимо осуществлять меховой контроль звучания при смене регистров.

Переключение регистра может производиться и в местах, где нет паузы или длинной ноты. Что бы это происходило спокойно и не нарушало ровного исполнения (в том же темпе), требуется приобретение особого навыка.

Снятие на мгновение руки с клавиатуры и нажатие кнопочного или планочного регистра осуществляется быстрым, но спокойным и мягким движением с последующим ускорением к его концу.

Очень важно, чтобы момент включения регистра проходил на определенное «слово счета» и движение в этом случае, не выводило бы играющего из ритма и тактового размера данного музыкального произведения.

Переключение регистров нужно производить в характере исполняемого произведения и на конкретной ритмической основе.

Все это требует большого внимания от педагога и упорного труда от учащегося.

При игре следует обращать внимание на соответствие включенного регистра в левой стороне аккордеона и силе и характеру звучания включенного регистра в правой стороне аккордеона.

Нажимая на рычажок регистра, можно менять тембр звучания инструмента. Некоторые из тембров напоминают различные струнные или духовые инструменты. Исполняя произведения, написанные для симфонического оркестра, не всегда следует подражать тем инструментам, которые в данном случае использует композитор, так как оркестровые краски очень разнообразны и могут часто сменять друг друга.

Частая смена регистров не дает желаемых результатов, пэтому, подбирая нужные в данном произведении регистры, следует опираться на его общий характер, фактуру и художественный замысел.

1. Вопросы современного баянного и аккордеонного искусства.//Российская Академия музыки имени Гнесиных.М-2010г.

2. В.А Семенов. Об искусстве регистровки на баяне. //. М-2010г.//

3. В.П.Власов. Методика работы баяниста над полифоническими произведениями.// М- 2004//

4. Липс Ф. Об искусстве баянной транскрипции // Изд. «Музыка» М.- 2007

Источник