Дрим вижн живопись что это такое
Дрим вижн живопись что это такое
Войти
Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal
Первая мультимедийная выставка Никаса Сафронова «Иные миры» в Москве
В Государственном центральном музее современной истории
России, с 20.09.2019 до 19.01.2020, пройдет грандиозная
мультимедийная выставка Никаса Сафронова «Иные миры».
Никас Сафронов «Необычное явление при лунном свете»
Заслуженный художник РФ, академик Российской академии
художеств профессор Никас Сафронов впервые представит
свои работы не только в классическом исполнении на
холстах, но и с использованием ультрасовременных
мультимедийных технологий.
Никас Сафронов «Китайский философ (Мудрец)»
Выставка познакомит зрителя с различными периодами
творчества художника. Всего будет представлено более
100 живописных и графических работ, созданных в
период с конца 1990-х годов до 2019 года.
Никас Сафронов. «Мой стиль Dream Vision»
Представлены произведения различных жанров: пейзажи,
натюрморты, портреты, сюжетные сюрреалистические
композиции, среди которых полотна в уникальном
авторском стиле Dream Vision.
Никас Сафронов «Тайна ночи, соединенная шаром»
Никас Сафронов «Рождение новой планеты или Тайна замка»
За последние несколько лет это первая моя большая
выставка в Москве и, я надеюсь, на неё придут не только
те, кому нравится мое творчество, но те, кто с ним не
согласен или до сих пор не знал моих работ. Искусство
всегда должно оставаться площадкой для дискуссий».
Никас Сафронов «Обвенчанная с Богом или Чистота лунной ночи»
Экспозиция задумана таким образом, что она не имеет
ни начала, ни конца. Зрители становятся участниками
непрерывного водоворота картин, мыслей и образов
художника. Искусство приобретает дополнительный
объём и иной ракурс восприятия.
Никас Сафронов «Прекрасная ночь в Италии с видом на мой замок»
Картины сменяют друг друга через красивые и причудливые
мозаики паттернов и узоров. Бесшовная проекция позволит
создать иллюзию изменения пространства не только в виде
цифрового декора, но и как самостоятельного рассказчика.
Никас Сафронов «Конец Мая. Утро. Рождение лета»
Никас Сафронов «Сон об Италии во время посещения Средних веков»
Основная часть работ Никаса Сафронова находится в
частных собраниях и музеях многих стран мира. Среди
поклонников творчества художника Алла Пугачева,
Софи Лорен, Ален Делон, Пьер Карден, Дайана Росс,
Монтсеррат Кабалье, Мадонна, Никита Михалков,
Стивен Спилберг, Тина Тернер, Жан-Поль Бельмондо,
Элтон Джон, Мик Джаггер, Пьер Ришар, Ричард Гир,
Элизабет Тейлор и многие другие.
Никас Сафронов. «В поисках Шамбалы».
Никас Сафронов. «Философское восприятие двух
величин» (слева) и «Юрий Никулин» (справа)
Никас Сафронов. «Сундук желаний»
В Великобритании при содействии английской королевской
семьи Никасу Сафронову вручили награду «Живая легенда».
Его имя занесено в энциклопедическое издание «Гениальная
элита» и включено в реестр «100 ведущих художников мира».
Мадонна, Киркоров и дрим-вижн: во Владивостоке открыли выставку художника Никаса Сафронова
В Большом ГУМе (ул. Светланская, 33, 3 этаж) открылась персональная выставка заслуженного художника Российской Федерации, академика Российской академии художеств Никаса Сафронова «Зима. Живопись. Оптимизм». В экспозицию вошли около ста картин художника, сообщает ИА PrimaMedia.
Никаса Сафронова можно назвать одним из наиболее известных современных российских живописцев. По данным Всероссийского центра исследований общественного мнения «ЛЕВАДА-ЦЕНТР», на сегодняшний день Никас Сафронов входит в десятку лучших современных художников мира.
Основная часть работ Сафронова находится в частных собраниях и музеях многих стран мира. Владивостокский зритель увидит крупнейшую коллекцию картин известного российского художника, которая в данный момент экспонируется на выставке. Представлено около 100 живописных и графических работ, созданных в период с конца 1990-х гг. до настоящего времени.
Это произведения различных жанров: пейзажи, натюрморты, портреты, сюжетные сюрреалистические композиции, в числе которых — полотна в уникальном авторском стиле «Dreаm Vision» (дрим-фижн).
Персональная выставки Никаса Сафронова. Фото: Мария Бородина, ИА PrimaMedia
Персональная выставки Никаса Сафронова. Фото: Мария Бородина, ИА PrimaMedia
Персональная выставки Никаса Сафронова. Фото: Мария Бородина, ИА PrimaMedia
Персональная выставки Никаса Сафронова. Фото: Мария Бородина, ИА PrimaMedia
Персональная выставки Никаса Сафронова. Фото: Мария Бородина, ИА PrimaMedia
Персональная выставки Никаса Сафронова. Фото: Мария Бородина, ИА PrimaMedia
Персональная выставки Никаса Сафронова. Фото: Мария Бородина, ИА PrimaMedia
Персональная выставки Никаса Сафронова. Фото: Мария Бородина, ИА PrimaMedia
По словам куратора выставки Жанны Савосиной, Никас Сафронов из тех кто «рисует сердцем»: «Никас любит говорить о том, что входит в мастерскую как ремесленник, а выходит из нее как художник».
Гости выставки смогут оценить мастерство как Сафронова-портретиста, так и его архитектурные пейзажи.
На выставке экспонируются портреты Леонардо ДиКаприо, Николь Кидман, Мадонны, Филиппа Киркорова, английской королевы Елизаветы ІІ, несколько автопортретов.
Архитектурные пейзажи Никаса, которые также представлены на выставке, всегда проникнуты тайной, духом эпохи, запечатленным в каменных замках, сводчатых потолках, лабиринтах ступеней, остроконечных куполах башен.
Некоторые картины, представленные на выставке, можно приобрести в личные коллекции. Также возможно заказать художнику написание портрета — Никас Сафронов прибудет во Владивосток в середине января и проведет творческую встречу, мастер-класс и автограф-сессию.
Картины Никаса Сафронова в стиле дрим-вижн. Фото: Мария Бородина, ИА PrimaMedia
Выставка будет работать до 24 февраля.
Ограничение по возрасту 12+.
Всё о дрим-арт портретах на холсте
Яркие краски, броский снимок, немного волшебства компьютерной обработки — вуаля! Получился портрет в стиле дрим-арт — трендовый подарок и стильное украшение интерьера.
Что такое картины в стиле Dream Art?
В 60-е годы прошлого века в таком стиле писали вживую, но сейчас чаще используют цифровую обработку снимка. Главная фишка техники — это красочный фон, напоминающий небрежные кляксы и брызги краски. Детали исполнения и расцветка такого фона зависят исключительно от фантазии художника. Обработка касается и самого портрета: мастер добавляет красок, наводит контуры и подчеркивает особенности внешности. В итоге получается выразительная и невероятно яркая картина!
В основе стиля лежат такие направления художественной живописи, как импрессионизм (выделение фактуры) и караваджизм (драматизация при помощи контрастов, игра с тенями). В комбинации все эти художественные приемы превосходно выделяют прорисованный образ. Во многом дрим-арт схож с другим популярным направлением — поп-арт. Но несмотря на схожие черты dream-art все же имеет свой собственный, уникальный шарм.
Когда речь заходит о подарках, многие из нас сразу впадают в ступор. Что именно подарить? Как не показаться банальным? Как не продешеветь или, наоборот, не переборщить со стоимостью презента? Но если вам в голову пришла мысль о картине — все эти вопросы сводятся к нулю! Ведь это и правда идеально! Достаточно простых аргументов:
Что касается самого стиля дрим-арт, то он не зря пользуется популярностью в роли подарка. Яркое и красочное оформление пронизано атмосферой праздника! Это не рутинное селфи или скучный классический портрет. Здесь чувствуется фантазия, вдохновение и мечта. Кто откажется от подобного на свой День Рождения или, например, юбилей? Практика показывает, что портрет в стиле dream-art всегда вызывает фурор на любом празднике.
Кому подходит подобное?
Несмотря на вычурность и контрастность, стиль dream-art не имеет возрастных ограничений. Такой портрет уместно дарить всем без исключения! Хороший художник через броское оформление сможет подчеркнуть как игривую и беззаботную натуру ребёнка, так и характер мужчины в возрасте.
Благодаря своей яркости стиль дрим-арт идеально подходит для того, чтобы сохранить самые важные и приятные моменты жизни. Его нетривиальность всегда привлекает к себе внимание и навевает самые счастливые воспоминания.
Вот лишь несколько примеров подходящих дрим-артов в подарок:
Какие бывают исключения? Если вы знаете, что человек консервативен и предпочитает стандартные портреты. Учитывайте и такой случай: если дом виновника торжества оформлен в классическом стиле, дрим-арт может оказаться лишним.
Как создаются подобные картины?
Чтобы сделать такой портрет, дизайнеру понадобится фотография в хорошем качестве. Чем выше разрешение снимка — тем лучше получится результат. Даже при профессиональной обработке низкое качество фотографии проявится в виде зернистости на холсте.
Для работы дизайнер использует графический планшет. Обработка касается следующих моментов:
Дрим-арт подразумевает выделение деталей, контрастность и насыщенность оттенков. Помимо работы над фоном, мастер совершенствует сам снимок. Если есть дефекты или неровности — всё это устраняется с помощью магии фотошопа. В результате получается идеальный портрет, который вам точно понравится.
При оформлении заказа лучше уточнить все детали. Например, какие оттенки предпочтительны для фона. Это важно, если вы хотите сделать картину частью конкретного интерьера. Можно попросить изменить тон одежды или цвет волос, подкорректировать макияж или убрать ненавистную родинку.
Печать dream-art на холсте
Когда труды дизайнера отправляются в печать, итоговый результат зависит от только от аппаратуры. Современные принтеры для печати на холсте идеально передают цвета благодаря смешиванию большого количества базовых красок. Чем больше картриджей используется в принтере — тем лучше цветопередача.
Краски не просто покрывают полотно, а “вбиваются” в его волокна — это гарантирует, что изображение не потрескается с течением времени. Для дополнительной защиты можно заказать покрытие лаком. Затем стильный портрет можно оформить в багет, который будет сочетаться с интерьером и цветовой гаммой картины. Для такого современного стиля подойдут тонкие минималистические рамы из цветного пластика. Не стоит заказывать классический багет под дерево, да еще и с позолотой!
Конечно, натуральная масляная живопись обладает особым шармом. Во многом благодаря объемным мазкам краски, которые делают картину более “живой”. Но данный вид цифровой живописи не предполагает доработку масляными или акриловыми красками.
Где купить портрет в стиле дрим-арт?
Чтобы получить портрет, больше не нужно часами позировать в мастерской художника. Просто заказываете картину по телефону, присылайте снимок на почту Print4you или загружайте файл онлайн в разделе “Свое фото”. Дизайнер подготовит несколько черновых макетов с разными цветовыми решениями! Самый удачный вариант отправится в печать и придет по почте через пару дней.
Дрим вижн техника рисования
Выставка Никаса Сафронова в Екатеринбурге. Фото: Александр Зайцев
Сегодня в Екатеринбургской галерее современного искусства (ул. Красноармейская, 32) открывается выставка заслуженного художника России Никаса Сафронова. Персональная экспозиция под названием «Избранное» готовилась около года. На выстаке 105 картин — графика, живопись и, конечно, работы, написанные в технике, которую придумал сам Никас Сафронов — «дрим вижн», или «видения». Последний раз в столицу Урала художник приезжал пять лет назад и, как сказал сам, уже успел соскучиться.
— Для меня Екатеринбург вообще столица культуры России, раньше это был Петербург, сейчас — вы. Здесь открываются новые музеи, запускается множество интересных проектов, есть прекрасные театры… Любой творческий человек мечтает побывать здесь. А ещё это очень амплитудный город — тут и расстреливали царскую семью, и Храм-на-Крови построили. Здесь есть место разным мнениям, течениям. В Екатеринбурге прогрессирует искусство — это говорит о том, что город живёт.
Венеция. Начало дня. 2013
— За пять лет — со времени вашей последней персональной выставки в Екатеринбурге — у вас появилось немало новых работ. И некоторые из них тоже попали в экспозицию «Избранное»…
— Более того, буквально сегодня ночью, перед полётом, дописывал портрет Дональда Трампа. Сначала я рисовал Хиллари Клинтон. С нелюбовью, но портрет тем не менее получился удачный. А за две-три недели до выборов Сергей Лавров сказал: «может быть и так, что к власти придёт Трамп»… Пришлось переделать. Как вернусь, передам картину в Белый дом. Каждый год в альбом «Искусство России» от меня просят две-три картины. И в этом году я хотел передать портрет Путина и Хиллари, а вот как получилось. Так что теперь передам им Путина и Трампа. Но портрет Хиллари тоже пригодится (смеётся). Будет какой-нибудь обед у неё с Лавровым, где он ей скажет, чтобы она не переживала, и подарит этот портрет. Своего часа у меня ждёт также портрет Франсуа Олланда. Я его писал для встречи Владимира Путина, Ангелы Меркель и Олланда. Но тогда не получилось, поэтому теперь уже подарю его при личной встрече.
Путь к высокой истине. 2011
— Разве в искусстве есть место политике?
— Вы являетесь автором необычного стиля «дрим вижн» и даже занесены за это в Книгу рекордов Гиннеса. У вас есть последователи?
— Эту технику сложно повторить. В Бельгии мне предлагали 100 тысяч долларов за часовой мастер-класс, чтобы я раскрыл секрет этой техники. Но я не стал, хотел передать сыну, который живёт в Лондоне, а он выбрал политику… Сложность стиля «дрим вижн» в том, что он основан в первую очередь на знании классической школы. Я боюсь, что Малевич не смог бы это нарисовать. Пикассо ещё может быть, а Малевич мог бы и не справиться. Шагал вообще больше двойки по рисованию не получал — нашли его дневники, там единицы и лишь иногда двойки. Когда он приехал в Москву, встретился с Львом Бакстом, тот сказал ему: «ты никогда не научишься рисовать, раз уже не научился в детстве». Но он дал ему понятие цвета. И предложил взять еврейскую тему. Но, например, как график, Шагал — слабый автор. Просто все они сумели занять свою нишу. Надеюсь, это получилось и у меня. Вообще в моём понимании искусство — это знание и классическое образование, но сегодня всё чаще за искусство выдают то, что таковым не является. Конечно, музеи современного искусства должны пополняться, но есть ли там зачастую как раз искусство — вопрос спорный…
— У многих знаменитостей есть портреты, принадлежащие вашей кисти. А известных уральцев писать приходилось?
— Однажды я прилетел в Екатеринбург с какой-то акцией, в аэропорту — было пять или шесть часов утра — меня спросили: «что бы вы хотели здесь увидеть?» Я говорю — Росселя. И только доехал до отеля, лёг спать, как раздался стук в дверь. Мне говорят «Россель вас ждёт»… Я делал его портрет, он очень мне понравился — деловой, профессиональный, творческий человек. Он показался мне одним из самых сильных губернаторов России. Да и портрет, на мой взгляд, получился неплохой…
После долгих профессиональных и общекультурных исследований, Никас Сафронов – заслуженный Художник России, обобщает и создает свое собственное направление DREAM VISION. Итак, мы в мастерской художника и сейчас мы постараемся узнать каков же мир искусства с точки зрения Никаса.
Добрый день Никас! Рады Вам и рады, что вы согласились дать интервью нашему журналу. Что является основой для вашей новой картины? Что вас вдохновляет – люди, события, путешествия?
— Основой, конечно, является заказ. Это обычно портрет, где на заднем плане может быть пейзаж, в который я вписываю из тех набросков, которые делаю в путешествиях по стране, миру. Зачастую эти наброски служат так же и для самостоятельных живописных работ. Сейчас я пишу серию работ на тему востока, где я больше бываю в последнее время и всегда делаю в этих поездках эскизы для будущих больших работ. У меня в скором времени предстоит большая выставка в Бахрейне, где, конечно, большая часть представленных работ будет на арабскую тему. В любой стране, где я бываю, набираюсь впечатлений, и позже многие из них переносятся на холсты. А в одном из любимых мною городов Италии — Венеции, я создал новое направление в стиле импрессионизма и назвал эту технику «дрим-вижн». И вообще, каждое большое событие в мире также отражается и в моих картинах. Это могут быть и интересные здания, и знаковые люди: актеры, политики, ученые, врачи, и просто интересные люди.
Что значит для Вас искусство в современном мире и на сколько, по-вашему, современное искусство отражает реалии современного мира?
— Сегодня в мире много разных направлений в искусстве, иногда они вызывают удивление и часто даже шок. Это разного рода инсталляции, перформансы или просто акциониское искусство, которое и искусством назвать трудно. Например, известный современный художник Херст режет трупы животных пополам, и замораживая их, выставляет на обозрение публики. А известный китайский художник Ван Вей может просто разбить 2000-летнюю вазу и предложить ее также «как искусство» в виде осколков. Но есть среди так называемого современного арта и очень хорошие произведения, заставляющие остановиться и восхититься. Конечно, Искусство не должно быть только из старых мастеров. Оно должно обновляться. Но хотелось бы, чтобы оно всегда жиздилось на знании старой классической школы.
Портреты кого вы более всего любите рисовать?
— Более всего я люблю рисовать женские портреты, где проявляется красота во всем: в глазах, в улыбке, в индивидуальности, в сакраментальности. Как сказал Рафаэль: «Нет некрасивых женщин, есть плохие художники». Всегда Интересно писать-рисовать детей: они естественны и специально не позируют. Вот в этом и есть интерес: схватить образ и передать на бумаге карандашом, а потом и на холсте. Также интересны и люди состоявшиеся, нашедшие себя в жизни: это и актеры, и политики, и бизнесмены и врачи.
О чем или о ком ваша последняя работа?
— «Последней» работы у меня нет, я обычно пишу несколько работ. Одна, скажем, сохнет, в промежутке я пишу вторую и третью, потом возвращаюсь к первой. Из последних законченных — это портрет короля Бахрейна, портрет Трампа, хотя он мне специально не позировал, но я тем не менее его несколько раз видел и в США, и в России. Это был собирательный образ. Я написал его на фоне американского флага, а в нижней части холста — Белый дом. Надеюсь, этот мой портрет Трампа послужит укреплению российско-американских отношений. В Бахрейне в городе Манама у меня готовится персональная выставка, и я делаю целый цикл работ, связанных с этой страной. Я бывал там раньше и делал много эскизов, и теперь они служат для написания больших работ. Познакомился недавно с министром образования Васильевой Ольгой Юрьевной — бесконечно приятный высоко — профессиональный человек, большой патриот России. Конечно, хотелось бы написать ее портрет, и хотя пока согласия не получил, но надеюсь.
Каков возраст вашего зрителя, на кого рассчитаны ваши работы?
— Как любой художник, пишущий для зрителя, так и я рассчитываю на большую аудиторию давних поклонников, конечно, новых. Судя по тому, как приходят на мои выставки по 30 и более тыс. человек в те города, где я их устраиваю, то я думаю, что работаю в правильном направлении. И то, что я делаю, находит отголоски у разных людей, от школьников до министров.
Что значит политика для вас?
— «Если Вы не думаете о политике, то это не значит, что она не думает о Вас…» Мы живем в социуме, и мне совершенно небезразлично, что происходит в моем городе, в моей стране. Огромное количество людей в мире смотрело, как происходят выборы в США. И многие, не будучи гражданами Америки, мысленно выбирали того или иного кандидата. Я лично хотел, чтобы победил Трамп. И он на удачу прошел. Это дает надежду, что наши страны найдут, наконец, общий знаменатель по многим вопросам: и по Украине, и по Сирии, и по космическим проектам. У Эйнштейна спросили: будет ли третья мировая война? Он ответил: «Не знаю. Но четвертой точно не будет». Сегодня мир как никогда накален страстями, как религиозными, так и политическими. И от таких стран, как США и Россия, зависит очень многое. Поэтому отвернуться от политики и как страус засунуть голову в песок нельзя. Моя политика — это искусство. Я делаю выставки по всему миру, тем самым призываю спасти мир через творчество и красоту.
Говорят, что в работах Леонардо Да Винчи есть скрытые посылы, символы, намёки, загадки. А что есть подобное в ваших творениях?
— В любых работах знаковых художников скрыты послания человечеству как современным, так и будущим поколениям. Будь то Брегель, Босх, Эль Греко, Микеланджело или Гойя и, конечно, гения Леонардо Да Винчи. Его послания идут через его притчи, скульптуру, графику и, конечно, живопись. И как бы он ни приближался к читателю или зрителю, пройдет еще много времени для изучения его закодированных посланий человечеству. У меня, конечно, тоже есть символы и послания. Истинное искусство необязательно должно «бить в лоб». Это не географическая карта, где все понятно: там океан, а тут материк. В искусстве должна быть тайна. Это как некий сон, который ты, проснувшись, пытаешься расшифровать. С такой точки интереснее рассматривать любое творчество.
Вы любите показывать работы маленьким детям до 10 лет? Маркетологи и психологи говорят, что дети лучше всего понимают искусство. Ваше мнение?
— Возможно, что это именно так, ребенок вам точно скажет, где «Голый король». Он всегда смотрит чистым сердцем и неискушенным взглядом. Возможно, он же, но позже, глядя на «Черный квадрат» Малевича, будет вам долго объяснять, что такое современное искусство. Но пока он маленький ребенок, говорит, что видит и чувствует.
Кого из известных людей в мире сейчас вы бы нарисовали с удовольствием или хотели бы нарисовать?
— Из актеров: Мэрил Стрип, Энтони Хопкинса, Сергея Гармаша и постоянно хочу и пишу блистательную Софи Лорен, у меня уже около 15 её портретов и надеюсь, ещё будет не один. Жалею, что не написал в живую Фиделя Кастро. У меня есть один его портрет, но это, скорее, образ после минутной встречи с ним в 1998 году в Гаване. И, как я вам уже сказал, хочу написать нового министра образования.
Когда и где пройдёт ваша следующая выставка?
— Заканчивается выставка в Иркутске, скоро откроется в Кемерово и Новосибирске. Приятно, что все выставки, за редким исключением, проходят успешно. Надеюсь, что и ваши читатели, прочтя мое интервью, захотят воочию увидеть мои картины.
Никас, спасибо вам огромное, что смогли уделить нам время для интервью. У вас очень насыщенный и плотный график, но хотелось бы пожелать вам еще больше поклонников вашего творчества, еще больше ваших художественных работ и конечно же пригласить всех наших читателей на ваши выставки!
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
«Жил-был художник один, домик имел и холсты, но он актрису любил, ту что любила цветы. ». Всем знакомые строчки этой популярной песни 80-х в некоторой степени описывают историю платонического романа Софи Лорен и Никаса Сафронова. Но он уже несколько десятилетий пишет великолепные портреты Софи, а в ответ она одаривает художника очаровательными улыбками, позволяет себя боготворить и любить. как друга.
Итальянскую актрису Софи Лорен и российского художника связывает многолетняя искренняя дружба. Впервые встретившись на вечеринке в Италии в 1988 году, Никас рассказал ей историю мальчишки, который в детстве принял знаменитую актрису за Мадонну. И о том, как найдя на станицах старого журнала ее фото, мальчик понял, что эта женщина — не ангел, а живой человек. И что с тех пор он в нее влюблен и боготворит. Актрису, конечно же, эта история впечатлила и очень тронула.
А по прошествии трех лет, встретившись на кинофестивале в Москве, она подарила художнику свою фотографию с автографом, а Сафронов преподнес ей старинный медальон, доставшийся ему от матери с наставлением передать женщине, которую по-настоящему полюбит. Никас решил, что прекраснее и достойнее женщины, чем Софи, ему все равно никогда не встретить.
Под впечатлением той знаковой встречи в Италии, Никас пишет первый портрет своей Музы, где она изображена на туманно размытом фоне. Эта полотно и стало толчком для создания нового направления в творчестве художника, новой техники — дрим вижн, за которую Никас Сафронов впоследствии попал в книгу Гиннеса.
За годы их искренней дружбы художник, по последним данным, написал около девятнадцати живописных портретов актрисы в разных техниках. А изображенная на каждом из них, Муза живописца: неповторима, притягательна и обаятельна.
Недавно Никас Сафронов открыл выставку, посвященную своему 60-летнему юбилею, на которой было очень много именитых гостей. А его давняя муза — 82-летняя итальянка Софи Лорен приехала в Москву, чтобы вместе с художником перерезать красную ленточку.
Ей уже больше восьмидесяти, но она по-прежнему заставляет замирать мужские сердца, и по-прежнему ловит на себе восторженные взгляды поклонников.
Персональные выставки всегда становятся ярким событием культурной жизни любой страны, собирая сотни тысяч зрителей.
Ну а экспозиция портретов самой известной итальянской актрисы и певицы Софи Лорен — это будет, несомненно, грандиозное событие мирового масштаба.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми: